导航栏

×
你的位置: 检讨书大全 > 检讨书范文 > 导航

五年级美术湘教版教案(合集15篇)

发表时间:2021-03-02

五年级美术湘教版教案(合集15篇)。

五年级美术湘教版教案(1)

教版五年级下册美术教案课题: 第一课 形的魅力 课时:1课时

课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标:

1、通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。

2、通过学习活动,学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手,运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。

教学重难点:

1、认识形状的概念和形式。

2、学会运用各种造型组成画面。教具学具:彩纸、挂历纸、剪刀、胶水 教学过程:

一、导入阶段:

1、欣赏各种平面形状

师问:看了这些形状,你们能给它们归类吗?为什么?

2、导入课题:《形的魅力》

二、发展阶段:

1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)展示各种形状。

师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)

师小结:形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)

2、形的分类(知识窗内容)

几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)

3、形的特点(外形和骨式的变化): 有规则:几何形、几何直线形、几何曲线形、无规则:不规则形、自由直线形、自由曲线形

三、拓展阶段:

1、怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。

师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)

2、制作步骤(教师示范)

四、学生作业:设计、制作一幅画。

五、学生练习,教师巡回辅导。

六、作品展示:

1、小组展示、评述学生自己的作品。

2、学生展示并评述自己的作品。

六、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。

七、教学延伸与拓展:用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。

课题:第二课 形体的组合 课时:1课时

课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标:

1、通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。

2、通过学习活动,学生初步在学习中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学重难点:

1、认识形体的基本特点。

2、学会运用各种形体进行雕塑创作。

教具学具:各种形状的盒子、塑料瓶、易拉罐等、胶、剪刀等 教学过程:

一、导入阶段:

1、欣赏几何石膏形体

师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么? 生答:是立体的

2、导入课题:《形体的组合》

二、发展阶段:

1、形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。

2、《形体的组合》的特点(学生讨论找规律)展示各种建筑、雕塑形体等。

师问:请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)

师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)自由形体(自然界存在的)

三、拓展阶段:

1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。

3、制作步骤(教师示范)

四、学生作业:作业要求:设计、制作一件立体作品。

五、教师巡回辅导。

六、作品展示:

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

七、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。

八、教学延伸与拓展:用立体形状还可以创造什么作品。

课题:第三课 抽象雕塑 课时:1课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。

2、通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。教学重难点:

1、认识抽象的基本特点。

2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。教具学具:各种线材、板材、块材 教学过程:

一、导入阶段:

1、欣赏抽象雕塑

师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?

2、导入课题:《抽象雕塑》

二、发展阶段:

1、抽象的特点:几何形体

2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)欣赏雕塑作品等。

师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)

师小结:想象空间很大 抽象雕塑基本结构。

由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)

三、拓展阶段:

1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。

3、制作步骤(教师示范)

四、学生作业:设计、制作一件抽象雕塑作品。

五、学生练习,教师巡回辅导。

六、作品展示:

1、小组单位展示、评述学生自己的作品。

2、学生代表向全班同学展示作品

3、展示并评述自己的作品。

七、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。

八、教学延伸与拓展:抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。

课题:第四课 多样与统一 课时:2课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。

2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。

教学重难点:

1、了解多样与统一的基本规律,学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。

2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。教具学具:各种水果、文具、小器皿、写生用具 教学过程:

一、导入阶段:

1、欣赏一组静物的变化

师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?

2、导入课题:《多样与统一》

二、发展阶段:

1、学习知识窗内容:三个苹果的例子

2、学生活动:把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)讨论:怎样才比较好看

3、欣赏范画实例:画家是怎样运用多样与统一的基本规律

三、拓展阶段:

1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生

2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。

3、绘画步骤(1)摆好静物(2)用取景框观察静物

(3)找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形(4)用笔从前至后逐个描画

四、学生作业:完成一组静物写生

五、学生练习,教师巡回辅导。

六、作品展示:向全班同学展示并评述自己的作品。

七、收拾和整理:收拾并整理好自己的写生工具。

八、教学延伸与拓展:多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。

课题:第五课 静物写生 课时:2课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、通过教学活动,让学生了解写生的意义,培养学生认真观察事物的习惯及重要性。

2、通过学习活动,学生初步掌握写生的方法,在学习中不断提高观察事物的能力。

3、体会写生的乐趣。教学重难点:

1、学习写生的基本方法,学会用线描的方法表现静物。

2、学习写生的构图知识,学会用线描的表现方法。教具学具:各种静物、写生工具 教学过程:

一、导入阶段:

1、欣赏一组照片(感受照相取景)

师问:哪一张好看的,为什么?

2、导入课题:《静物写生》

二、发展阶段:

1、什么是静物画:静物画是西方绘画中的一个门类。它指以日常生活中无生命的物体为主要描绘对象……也就是说从概念的意义上,西方的静物画与动物画只在极小的范围内有一定的重合现象。

2、欣赏一组静物写生画 师问:哪一幅好看,为什么?

3、观察静物的组成结构:高、低、大、小;前、后、左、右等

三、拓展阶段:

1、写生要注意什么?(学生讨论)师小结:写生对象的真实性

2、如何用线条表现静物?(学生讨论)

师小结:利用线条的长、短、粗、细、曲、直等特点,来描绘写生对象

3、写生步骤:

(1)用取景框构图

(2)在画纸上定好写生对象位置(高和宽)(3)按从前到后的顺序描绘(4)仔细描绘,做到统一有序

四、学生作业:完成一幅静物写生

五、学生练习,教师巡回辅导。

六、作品展示:学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。

七、收拾和整理:收拾并整理好自己的桌面。

八、教学延伸与拓展:

1、多练习线描,在静物写生的基础上,可进行风景写生。锻炼自己仔细观察生活的能力。

2、讲一个科学家认真观察生活的故事。

课题:第六课 喜怒哀乐 课时:2课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、学生学会喜、怒、哀、乐不同表情的特征及表现方法。

2、培养学生对大自然的人文关怀之情,提高想象力、表现力、创造力。

教学重难点:

1、掌握喜、怒、哀、乐表情的特征。

2、运用已有的知识结合喜、怒、哀、乐表情特征进行大胆想象表现。

教具学具:绘画工具 教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)激情导入,体验色彩

1、创设情景。(教师以谈话的形式与同学交流上课时的心情感受。)

2、体验色彩情感性。

⑴请学生在色卡中选出分别能体现出自己喜悦、愤怒、悲伤、欢乐心情的色彩。

⑵请学生把选出的色卡按类分别粘贴到黑板上。(很多同学早已按捺不住,争先恐后地把自己所选的色卡展示在黑板前。)

⑶请学生说一说自己所选择色卡的理由。⑷出示课题。(喜怒哀乐)

(二)观察表情,感受特征

1、做游戏,展示不同的表情。

2、请学生根据不同的表情进行成语交流。

(三)引导延伸,丰富内涵

1、提示大自然中的万事万物和人一样都有心情和表情。

2、讨论人类与大自然的人文关系。

三、学生操作,教师辅导 作业要求:

⑴可以用绘画或泥塑的形式创作。

⑵展开丰富想象,根据作品创意表现不同的表情,并配以相应的色彩。

⑶题目自拟。

四、作业展评

五、课堂小结:

六、课后拓展:

1、回家后可以对父亲、母亲、爷爷、奶奶、外公和外婆等进行人物头像写生,写生时注重分析不同年龄层以及男女性别差异之间的表情差异。

2、可以适当进行速写练习,在最短的时间内把握好人物的脸部表情。

课题:第七课 夸张的脸 课时:1课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。

2、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。

教学重难点:

1、指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品

2、学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。教具学具:绘画工具 教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入

(二)新授 揭题:夸张的脸

1、欣赏课本中的范例:

(1)《头像》:非洲尼日利亚雕塑,眼睛很大,脸鼓的异常饱满,脖子上挂的圈圈“淹没”了下颚,很好的体现了非洲某部落的形态。

(2)《青铜人头像》:中国商代,嘴巴扁平且非常长,眼睛耳朵都超出正常人的比例,耳朵有比现代人经常说的“招风耳”更夸张的形状,且有很大的耳洞,眼睛呈三角形,暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。

(3)《北方多闻天王》:中国明代佛教雕塑,眼睛怒目前方,眉毛异常厚实,额头处可见到常人没有的圆形突出,这些特征都为了显示天王的尊严与不可侵犯。

2、欣赏一些漫画人物头像作品,让学生深入了解夸张。

3、请几位同学做模特,对他们的某些特征进行夸张变形练习。游戏:做微笑、愤怒、哭泣等各种表情。观察五官特征。

方法:观察--分小组讨论各种表情的五官特征---交流评价----欣赏图片

4、提出作业要求:要求创作,画面构图安排得当;能概括表现人物表情;

三、作业:表现一幅奇特的形象。表现形式可以画,可以拼贴,可以拼贴和画相结合。

四、学生作业,教师辅导。

五、作业展评:

六、课后拓展:

1、用铅笔或钢笔临摹一幅自己满意的漫画作品。

2、对着镜子画画自己带有夸张性的表情。

课题:第八课 十二生肖 课时:2课时

课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标:

1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。

2、培养学生发现问题,解决问题的能力。

3、从粘贴十二生肖的过程中,学习变形、夸张的艺术表现手法。教学重难点:

1、用纸条粘贴的造型方法,制作出自己喜爱的或自己的生肖造型。

2、掌握纸条造型的技巧,粘贴平整牢固,图形不变。教具学具:彩纸、彩泥、手工工具 教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)导入: 用谜语引入课题。

“一人有一个,全国有几个?准确一计算,只有十二个。” 你猜这是什么?

学生猜出谜底后出示课题(既谜底)“十二生肖”。

(二)新授

1、十二生肖,作为中国特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流收集的各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)

2、学生自由说说对十二生肖的认识,各抒己见。

十二生肖从大到小的顺序是“鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪”

3、剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?

三、学生作业,教师指导:可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖

四、展示学生作品。

五、拓展延伸

1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得中国传统文化的浸染,激发爱国主义情感。

2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。

课题:第九课 学画山水画 课时:2课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、了解我国历史悠久的传统绘画,引导学生欣赏中国山水画的表现特点,初步了解山水画几种常见的表现方法,激发学生对中国传统民族文化的热爱。

2、通过欣赏中国画的各种皴法,指导学生在表现过程中运用相关技法及笔墨要求,表现简单的山水景色,并根据自己的想象表现自己家乡的各种自然景色。

教学重难点:

1、了解中国画的特点,掌握中国山水画一定的表现技法,表现自然景色。

2、水墨浓淡的笔墨变化,中国画点线的技法以及山水画构图 教具学具:中国画绘画工具 教学过程: 第一课时

一、组织教学

二、讲授新课:

1、欣赏导入

引导学生欣赏中国历代著名山水画,初步了解我国山水悠久的历史及发展过程,激发学生热爱祖国传统文化的热情和学习兴趣。

与西洋画中的风景画做比较,强调中国画意境及诗书画的一体。引导欣赏感知中国画中的三远:高远。深远。平远。

2、揭题:学画山水画

3、新授

山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:简称“山水”。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏、晋、刘朝,逐渐发展。但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。

引导学生观察课本画面,思考:

A造型特点 B技巧运用 C表现手法 D感受 E 如何表现 F 绘画步骤

4、山水画作品欣赏。《游春图》展子虔

这幅画是我国现存著名画作中最古老的一件山水画卷。这幅作品在**关系的处理上,已开始注意客观物体之间远近、高低、大小的一般关系和深度层次,把山水画发展成较为合乎比例关系的新格局,历来被评论家视为“开青山绿水之源”的重要作品,在山水画发展史上具有奠基的意义。

5、师生共同讨论如何运用中国画材料,工具进行描画,鼓励学生大胆尝试体验水墨交融的笔墨情趣。

6、讲授示范表现山水画技法

A 皴法B 披麻皴 C 斧劈皴 D点苔。

讲解师范在造型中线条的运用,笔墨的技巧等等。

皴法是中国山水画特殊的表现形式,和其他绘画形式表现山水有很大的不同。它是以干、湿、浓、淡的水墨,粗细、方圆、转折、长短的线条,表现不同山水的质地、纹理和空间感。皴法是中国笔墨技巧高度发展的体现。

(1)披麻皴:分长、短披麻皴,中锋或中锋略带一点侧锋,大胆落笔,连勾带皴,一气呵成。皴笔长短相间,错错落落,或干、或湿、或浓、或淡,上轻下重,上疏下密,皴出阴阳,最忌平头齐尾,毫无变化。短披麻皴,皴笔上松下紧,笔锋按至笔肚,皴、擦并用,下笔不可迟疑。皴笔上紧下松、枯、湿、浓、淡作一笔呵成。先皴、擦,再勾山石轮廓、皴笔要沉着痛快。这是表现土山外观的主要方法,多用来画我国南方的山水。

(2)斧劈皴:斧劈皴分为大斧劈皴和小斧劈皴两种。其特点是侧锋落笔,头重尾轻。画大斧劈,一般连勾带皴,一气呵成,不可迟疑,用笔要沉着、痛快。小斧劈,一般先勾山石轮廓,再加皴擦,画出阴阳。画大斧劈,用笔尖按至毛笔腹部,小斧劈小按用锋。表现火成岩山岩崩溃的部分与突出的部分的主要方法,往往和披麻皴一起使用。

(3)点苔:中国画技法名。用毛笔作出直、横、圆、尖,或“介”字、“个”字,或“梅花”、“鼠足”,或“破笔”等形状的点,有浓淡变化的墨或颜色,疏密相宜,以表现山石、地坡、树干和树根的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等。点法也用于线条之纠结处,借以明显界限,或墨光不显、阴凹不深处,即以点苔法补之。传统山水、花鸟画中,点苔用笔宜轻,忌杂乱板滞。

7、画山石一般可分为四个阶段:

(1)勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。(2)皴。用墨皴出山石的脉络纹理。

(3)染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。(4)点。最后着色点苔。

点:用毛笔作出直、横、圆、尖或“破笔”或“介”字、“个”字等形状的点子,来表现山石、地坡、枝干上和树根旁的苔藓杂草,以及峰峦上的远树等,在身水画中应用较广。

染:或称“渲染”用水墨或颜色烘染物象,分出阴阳向背或前后层次,加强艺术效果。

三、学生练习,教师辅导

第一课时完成基本技法的练习,试创作。师巡视指导。第二课时

一、组织教学:

二、引导创作

1、欣赏课本范图及其他学生的优秀山水作品。激发学生创作欲望。

2、小组讨论创作想法,交流练习过程中的一点成功之处,集思广益。

3、请学生讲述自己的构思及表现形式,师及时表扬及进一步启发,引导并强调构图及笔墨的用法。水墨的焦浓重淡轻干湿等等。

三、学生创作,教师辅导

1、以线为主的方法,也可以用大块面墨色与点,线,面相结合的手法来表现山水画。

2、师巡视。提醒学生在创作中灵活运用技法。注意构图,处理远近关系等。

3、帮助个别后进学生的造型创作。

四、作业展评

生自评、互评,选出优秀作品并说出喜欢的理由。

五、课后拓展

1、通过观察和大胆的想象,创作有新意的作品,表现家乡的自然景色,体现创造的乐趣。

2、利用网络欣赏更多的中国画名作,了解中国艺术大师的作品风格。

课题:第十课 风的魅力 课时:2课时

课堂类型:造型 表现 设计 应用 教学目标:

1、引导学生认识风能。

2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成风力玩具。

3、通过制作,培养学生的探究能力和动手能力。教学重难点:

1、利用风能,制作风能玩具。

2、如何将风能的运用和纸玩具完美结合。教具学具:竹条,薄纸、绘画工具 教学过程:

一、组织教学:检查学用品的准备情况,稳定学生的情绪。

二、讲授新课:

1、引导学生说说什么是风?什么是风能?举例说明。

2、引导学生说说风给人类带来的好处以及给人类带来的灾难。(风能发电,风车的利用----)

3、师引导学生说说风筝的简史: 风筝简史

中国风筝有悠久的历史,据说汉朝大将韩信曾利用风筝进行测量。梁武帝时曾利用风筝传信,但未成功。南北朝有人背着风筝从高处跳下而没有跌死。唐朝的张丕被围困时曾利用风筝传信求救兵,取得了成功。这些说明,中国风筝的历史至少有2000多年了。

从唐朝开始,风筝逐渐变成玩具。到了晚唐,风筝上已有用丝条或竹笛作成的响器,风吹声鸣,因而有了“风筝”的名字。也有人说“风筝”这名字起源于五代,从李邺用纸糊风筝,并在它上面装竹笛开始。

到了宋朝,风筝已有很大发展,品种增加,性能提高与人民生活发生了密切的联系。如“武林日事”中记有“少年郎竞放纸鸯,以相勾引,相牵剪截,以线绝者为负”;北宋张择端的“清明上河图”和苏汉臣的“百子图”中也都有放风筝的场面。明朝画家徐渭写过很多与风筝有关的诗,如“柳条搓线絮搓棉,搓够千寻放纸鸯。消得春风多少力,带将儿辈上春天。”又如:“我亦曾经放鹞喜,今年不道老如斯,那能更驻游春马,闲看儿童断线时。”到了清朝,玩风筝之风更盛。传说慈禧叫大监跑到天津找“风筝魏”给他扎过一个“寿星老骑仙鹤”风筝玩。现在故宫里还藏着三只傅仪玩过的大风筝。

从唐宋开始,中国风筝向世界流传,先是朝鲜、日本、马来亚等东南亚国家,然后传到欧洲和美洲等地。在欧洲产业革命形势的影响下,中国的玩具风筝在那里向着飞行器发展,经过英国的凯利,澳大利亚的哈格瑞夫和德国的李林达尔等人,最后在美国由莱特兄弟造成了最早的能载人成功飞行的飞机。

因此,在美国华盛顿宇航博物馆的大厅里挂着一只中国风筝,在它边上写着:“人类最早的飞行器是中国的风筝和火箭。”

(五)引导学生说说风筝的玩法:

中国风筝的玩法:

《全唐文》“纸鸢赋”中说:“代有游童,乐事未工……·动息乎丝纶之际,竹工乎掌握之中。”可见玩风筝之妙趣。中国风筝的玩法很多。

(1)斗风筝:宋朝已有“以相勾引……线绝者为负。”后己失传,现只有广东、西藏几处尚存。

(2)装响器:从唐开始,风筝响器可分三类:弦、哨、打击。(3)“送饭”(叫“碰”):是一种靠风力把物品沿风筝线送上天的装置。到达顶端后与预先拴好的“横棍”相撞,风翼折起,自动沿线滑下来。有的还可以在下面自动张开又飞上去,叫做“来回碰”,或“来回饭”。

(4)挂灯:把带着灯的风筝放上夜空,十分美丽。在唐已盛行,但后因引起火灾而被禁,现有电池灯可用,十分安全。

(5)操纵:北京的鹰风筝可以通过放风筝人的巧妙操纵,使其在空中盘旋,谓之“打盘儿”。通过操纵也可使龙头蜈蚣在空中摇头摆尾,像“活龙”一样。近代的双线操纵风筝可以在空绘出各种图形,更是令人眼花镣乱。

4、欣赏风筝的图片:

引导学生欣赏风筝的图片,从风筝的造型,色彩等方面进行描述。

5、引导学生说说人类是怎样利用风能及其原理为人类造福。(风能发电机、滑翔机、降落伞……

6、引导学生在了解生活中风能运用的基础上,发挥想象力,交流自己对风能纸玩具的设想……(纸蜻蜓、风车、飞机……)

7、引导学生学习课本中的技法点击:(1)先将竹条绑扎成“十”字形。

(2)然后用两根竹条做斜杆,用薄纸蒙在骨架上。(3)用一根线在横杆与竖杆的交点上,另一根栓在下端。

三、学生动手制作风能玩具或风筝,师巡视指导。

要求在制作完作品后,通过材料颜色的搭配、涂色等方法进行美化和装饰。

四、评价、交流、展示:引导学生展示交流他们的作品,从构思、设计、美化的某个亮点进行评价和交流。

五、收拾整理:收拾整理自己的桌面和垃圾。

六、课后延伸:利用放学或活动的时间进行风筝、玩具的放飞和比赛

课题:第十一课 微观世界 课时:1课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界,培养学生细致观察的习惯。

2、让学生尝试运用不同的表现方式,自由表达自己领略到的微观世界画面,体验观察与绘画的乐趣。

3、提高学生对抽象美的认识和熏陶。教学重难点:

1、微观事物的细致观察与表现。

2、微观世界的表现。

教具学具:显微镜、放大镜、可观察的动植物图片及实物 教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(一)引导阶段

1、多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物(如:海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等)在不同生存环境中的生活情境,观察它们外在的形状、颜色和质感

2、欣赏与比较的几种方法 由远到近的观察对比方法:

A、海星外在的整体形状是多角形刺状。B、局部观察时面部凹凸有致。

C、在显微镜下表面呈各式星状且形态各异,还参差着无规则的小圆点。

剖面观察法:

A、两种不同植物的根、茎横切,虽都以圆为元素,但由于它们的轨迹不同,形成两种截然不同的图象

B、螺是一种贝类海洋动物,其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后,是发射式渐变状,色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。

(二)发展、表现阶段

A、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织,能表达出微观物体的运动态势。

B、以点的大小为排列基数,通过运动轨迹来体现形象的节奏感。C、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化,使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。

D、注入自身的情感,更能创造出美丽丰富的微观世界,并从美的角度进行塑造,使其更具艺术性。

三、布置课堂作业

根据所观察的对象,用笔把见到的微观世界描绘下来。

四、学生作业,教师辅导

五、作品展示与评价

1、作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动

2、谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业?

3、通过微观世界的观察与描绘你们有何收获?

六、教学廷伸与拓展

通过仔细观察和大胆想象相结合,鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品,描绘出更多的微观世界画幅。

课题:第十二课 会亮的玩具 课时:3课时 课堂类型:设计 应用 教学目标:

1、引导学生了解用电发光的原理。

2、引导学生发挥想象力,将各种材料加工成会亮的玩具。

3、通过制作会亮的玩具,锻炼学生的动手能力和团结协作精神。教学重难点:

1、进行灯泡发光原理的解说,并引导学生利用生活中的废弃材料结合灯泡发光原理的电路知识制作“会亮的玩具”的设计图和实物模型。

2、如何根据灯泡发光原理及各种发光源,合理运用各种材料制作出会亮的玩具。

教具学具:制作发光的材料及玩具外观的废旧材料 教学过程: 第1课时

(电路、光源制作阶段)

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、激趣导入

同学们,在上课之前,我们先来看这样一组实验器材,(出示:一节干电池,一小节电线,一个小灯泡,胶布);好的,同学们,你们知道用什么方法可以使小灯泡发光吗?(师生共同探讨,并进行尝试,也可以请学生现场演示,激发学生的学习热情)

备注:结合科学课的知识,将电线的一端绕在小灯泡的线圈上固定好,另一端则用胶布固定在干电池的负极,这时只要将小灯泡接触到干电池的正极,小灯泡即会发亮。

2、新授: a)引导阶段

同学们,刚刚我们一起做了这一组实验,现在我们再来看这一幅电路图(展示电路图),有没有同学知道灯泡、电线、开关等的工作原理呢?(可做小组讨论,师生交流,一起探究得出灯泡发亮的相关工作原理)

同学们,我们现在已经懂得了灯泡发亮的工作原理,现在请你们采用小组合作的方式,为接下来将要制作的“会亮的玩具”做好内芯。(小组合作操作,教师巡回指导)

b)发展阶段

现在同学们都能完成内芯的制作,但只有光源材料能称得上是玩具吗?当然不能。要知道我们要“发明”的可是会亮的“玩具”啊!而且制作光源难道只有通过制作“内芯”这种方法吗?(启发学生充分发挥想象力,进行多种光源制作的探索,并在完成光源制作的基础上,进行整体的构思,如何设想会亮的玩具。)

三、学生制作,教师辅导

四、课堂小结

同学们,我们这节课完成了“会亮的玩具”的光源制作,下一节我们将在现有“光源”的基础上,完成整体设计方案,希望你们能收集更多的材料,结合“光源”,设计出有创意的科学小玩具。

第2课时

(设计构思,设计稿制作阶段)

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、导入新课

回顾上一节课的“光源”制作知识

2、发展阶段

(1)现在请同学们根据身边已收集到的各种材料,小组讨论,提出设计方案。

(2)结合学生提出的方案,教师加以引导,师生共同探究。小组分工合作,制作设计图稿(实物图、原理图、拟出设计方案、材料分析等)

(备注:参考方案,见学生用书图例)

三、学生制作,教师巡回指导。

四、作品展示

学生典型设计稿展示,学生互评,请小发明家进行介绍,教师肯定优点,指出不足,并结合下节课的实际操作提出相应的建议。

五、课堂小结

同学们,我们这一节课完成了设计稿,也就是说我们要制作的“会亮的玩具”已初具模型了,下一节课我们将根据设计稿进行实物组装,请同学们准备好相应的工具、材料。

第3课时(模型组装阶段)

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、导入新课

同学们,我们上节课已经完成了设计稿,现在老师想问问你们,“设计稿”在整个制作过程中发挥了什么作用呢?

(备注:在现代设计中,设计稿是设计方案的书面体现,它结合了图象、文字,包含了构思、原理、材料分析等,是整个设计环节中相当重要、不可缺少的一步;也为下一步的实物模型制作做好了铺垫。)

2、发展阶段

(1)教师示范几种基本的制作方法,并出示实物。

(2)现在请同学们根据设计稿(小组合作),结合第一节课已经制作好的“光源”部件,利用身边的废旧材料,进行组合创造,制作出一个与众不同发亮的玩具。

三、学生制作,教师巡回指导,答疑解惑。

四、作品展示

学生典型作品展示,并进行作品互评,小发明家们的讲解、答疑,老师加以肯定优点,指出不足,并给以鼓励。

五、课堂小结

同学们,通过我们的共同努力,真正尝试了一次设计、创作的完整体验,在当今科技日新月异的浪潮中,人们无时无刻都在感受着现代发明给我们带来的便利;然而,这也是一个变革与优胜劣汰的时代,我们需要的是不断的改进和创新,才能使我们永远走在时代的前端,走向世界!

课题:第十三课 电脑美术 课时:1课时 课堂类型:造型 表现 教学目标:

1、Windows画图板中各种工具的综合使用。

2、“复制、粘贴”命令和对称图案的关系。

3、试用Windows画图板上各种上具当画笔,设计多种形式的图案,并发展成多样对称图案。

4、用Windows画图板绘制对称图案,感受电脑绘画便捷、有趣的特点,探索电脑美术学习的多样表现形式。

教学重难点:

1、学习用Windows画图板制作形式多样的对称图案。

2、多样工具表现多种样式的图案。教具学具:电脑 教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、演示导入:运用课本中的对称图案制作简易的动画表演,激发学生学习电脑绘画的兴趣。

2、欣赏导入用各种电脑软件制作的电脑平面设计作品中的对称图案。让学生初步了解学习电脑美术的意义。

3、探索切入:出示一对称图案,要求用电脑绘制。方法不限。师归纳小结,引出“复制、粘贴”命令。

4、熟悉工具箱里的各种工具,特别是笔刷工具的使用,因为它是windows 画图板里唯一的线条有变化的手绘工具,需要用鼠标反复熟练运用。并懂得改变它的笔画特点、粗细样式。

5、熟悉各项菜单下的各种命令。特别是编辑菜单下的“复制、粘贴”选项,图像菜单下“旋转、反转”、“拉伸、扭曲”选项。

6、制作对称图案:

(1)用铅笔工具设计图案的一半。

(2)尝试用形状工具、线条工具或笔刷工具绘制半个图案。(3)用笔刷工具或油漆桶工具为图案上色。

(4)用选择工具选中画好的半个图案,在编辑菜单下执行“复制、粘贴”命令,在图像菜单下执行“旋转、反转”命令,组合成对称图案(选择工具要在透明粘贴的状态下)。

7、对称图案的组合:把绘制好的一个对称图案进行组合,使它有一定的空间和主题。

要使图画有变化,应注意:

(1)对称图案不仅是左右对称,也可以是上下对称。

(2)复制的对称图案可以做放大、缩小、拉伸、扭曲等处理后再组合成新画面。

三、学生练习,教师辅导。

四、课后拓展:

1、把对称图案作连续图案或构成设计练习。

2、鼓励用其他软件制作对称图案。为自己设计的图画添加文字或照片,作封面或其他平面作品设计。

课题:第十四课 旅游节 课时:2课时 课堂类型:综合 探索 教学目标:

1、以小组为单位进行学习,为本小组将要设计的“旅游节”定一个主题。

2、根据主题,每个小组完成一组能够反映当地风貌的“旅游节”宣传资料。

3、增进对当地风土人情的认识,从而更加热爱自己的家乡

4、小组成员分工合作,充分发扬团队精神,增进同学间的友谊。教学重难点:

1、当地旅游资源的表现(图、文资料)。

2、制作旅游宣传海报或旅游宣传小册子、设计当地旅游线路图。教具学具:调查当地旅游资源,收集当地地图以及收集相应的文字资料

教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

1、引导阶段:

欣赏教师提供的各类资料。各小组根据收集到的资料进行讨论,为本小组将要设计的旅游节确定一个主题,以反映当地风貌〈桂林山水旅游节、青海民族文化旅游节、厦门旅游节等〉,并交流。

2、发展阶段:

(1)教师出示旅游风景区图片、旅游线路图、宣传海报、宣传小册子等范例。让学生通过观察范例,了解各种创作手法,启发学生创作思路。

(2)学生分小组讨论本组作业的呈现方式,制定初步创作计划。(3)学生说说制作旅游宣传海报,或者设计当地旅游线路图的方法。

首先让学生明确旅游资源就其属性可分为自然旅游资源和人文资源两种。自然旅游资源有山、水、森林、江河湖泊等各种自然风光。人文旅游资源有各种民俗风情、文化遗迹、工艺品等。

▲学生回答:旅游线路图可利用旅游图片、旅游地图绘制(图、文资料介绍)。

▲旅游图片宣传海报或旅游宣传小册子可以根据当地特色内容来表现。特色景点、标志、文字说明等内容来绘制。

(4)学生根据小组分工,进行设计旅游线路图。

提醒学生在设计之前,应注意按照既定方案进行创作。小组的风格相互协调。

三、学生制作,教师辅导:旅游宣传海报或旅游宣传小册子。▲学生分小组,以一个城市的旅游资源和当地特色来表现。▲引导学生说说海报上的组成部分〈特色景点、旅游图片、简易图案、文字标题等〉。

▲学生完成练习,教师加强个别辅导。

四、作品展示:

师生评析作业:学生介绍自己的作品内容。相互了解不同地区的旅游资源。

构图、画面表现旅游景点突出、色彩搭配合理。

五年级美术湘教版教案(2)

教学目标:

情意:培养学生的观察力、表现力和追忆能力。

认知:认识自然界特别是周围事物中存在的近大远小的透视现象。

操作:学习用简洁的线条来表现出物体的近大远小的变化。

教学重点:

认识物体近大远小变化的规律,并用彩笔把变化了的物体画出来。

教学难点:

在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,使描绘的物象更真实。

教学准备:

教师准备:课件,各种图片等。

学生准备:自己喜欢的制作工具及各种材料等。

教学过程:

—、创设情境

1、我首先设计了“双胞胎”朋友这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,让学生欣赏有明显的近大远小效果的“自行车赛”图片,让学生感受画面透视的效果,打开学生思维。

2、挖掘出生活的经验五年级学生都知道“近大远小”现象,却不知道“近大远小”的原因。

3、面对疑惑和不解。

让学生带着任务走进“近大远小”,探究其中蕴藏的奥秘。

揭示课题,板书课题:近大远小二、引导启发爱因斯坦曾说过:提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此,我把质疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点,设计具有针对性和启发性的“魔术”,通过线条大小变化带给我们的不真实感,抛出“请同学们讨论为什么出现这一现象?”总结:原来呀!咱们人的眼睛和照相机是一样的,都有一定拍摄的角度。靠的近的遮挡的视觉角度就大,反之就小。因此,就会出现“近大远小”的现象。逐步强化近大远小的规律,启发鼓励学生思考探索,各抒己见,总结出观察、思考,可以得出结论,解决教学难点,增强学习信心,使学生体验喜获知识,迈向成功的欢乐。

三、感知与体验环节一:动手小游戏伸出左手遮住左眼,右手伸直慢慢的往右眼上靠近,是不是感受出来了?这就是视角被遮住了,在我们今天看来……在古代……(引入一叶障目不见泰山故事)强化概念吸收。

环节二:找一找视线中的近大远小近大远小的现象是我们眼睛带给我们的错觉,那么只要是我们视线里的事物就应该都存在这样的规律,跟老师来找找。

图①向日葵(花盘的近大远小规律,远处山坡上树木和向日葵大小比较)

总结:近大远小适用于所有景物图②树林(树与树间的间距、树木的高低,梳理出近宽远窄、近高远低、近处清晰,远处模糊等同原理透视规律。

环节三:学习透视分析图通过刚才的观察,我们确定近大远小的现象无处不在,那么怎样准确地表现出来呢?咱们一起来学习透视分析图!①了解视平线的由来②通过透视线找出消失点重点交代垂直于地面的“树” 学生进行一次作业(画出名作《林荫道》透视示意图)

环节四:作品欣赏图① 中国画《沙漠之舟》

图②西方油画《伏尔加河上的纤夫》

图③、④ 学生作品着重点拨学生作品中树木“不垂直”地面的错误。

环节五:课堂练习与课后拓展练习要求:

◆在小作业上进行二次修改◆运用近大远小的透视原理画画你生活中的景物,画出纵深感。

◆用你擅长的画法作画,提倡用色彩直接表现,可以选择水粉、水彩笔、油画棒。

四、反思与评价作业布置成展,师生共同点评,侧重画面的纵深感、景物的正确透视。。

五、课堂小结扩展延伸在课即将结束时,告诉诉学生:“今天,老师在课堂上找出的都是最典型的透视现象,有时候生活中给我们展示的现象是错综复杂的,你能够很快的在图中找出视平线、消失点以及它的透视现象吗?看来近大远小透视现象不单单这样简单,让我们带着这些疑问走出课堂,在下节课我们再一起学习讨论”。

五年级美术湘教版教案(3)

湘教版美术教案 五年级下册 家乡美

教学目标:

1、了解、学习风景画的表现方法。

2、学习图案的设计的基本方法。

3、培养学生组织安排版面的能力。

4、激发学生热爱家乡、歌颂宣传家乡的情感。

教学重、难点:

1、学习图案设计的基本方法。

2、掌握学生组织安排版面的能力。

第一课时

教学过程:

一、交流

1、课前信息收集:到家乡各个有特色的地方走一走,用文字、速写、拍照、摄影等方式记录下来。

2、知识问答:

a、“穿靴套袜洋上行,世间唯见此奇景。”(是描写白水洋的词句)请同学们回答相关景点。

b、家乡有多座木拱廊桥矗立水面,引以为毫!你能说出哪些桥的名称?

c、你还能说出哪些家乡的名胜古迹?

3、交流感受:

a、欣赏家乡的风光图片。

b、家乡发生了什么变化?

c、你喜欢的家乡美景是什么?都有哪些特点?

4.教师小结:家乡这几年变化可真大,家乡是生我养我的地方,不管是朴素的农家小院还是城市的璀璨华灯,它都是美的!家乡是祖国的一部分,热爱家乡就是热爱祖国。

二、通过视频展示台展示收集的有关资料

1、引导学生欣赏课本上的学生作品是怎样表现家乡的。学生开展讨论和评价。

2、教师总结:

a、构图的处理。(前主后次,前实后虚,前大、多,后小、少)

b、特定的内容。(房屋、街道、田野、树木等)

c、内容的取舍。(选择有代表性的景物,抓住景物特征)

3、师生总结作画方法和步骤,提出作画要求:

a、选择有代表性的内容和景物,将家乡的主要特点表现出来,不必完全写实。

b、注意有主次,有取舍,注意构图的完整性,能在一定程度上表现家乡的景色特点。

c、绘画工具不限。

三、创作

1、选择最富有表现力的工具作画,把家乡最美的景色画出来。

2、教师巡回指导。

四、评价

1、表扬作画大胆和构图独特的学生,并通过视频展示台展示其作品。

2、视频展示,学生互评。

五、拓展

1、欣赏录制好的学生快板表演《家乡好》。

2、课后通过网络、书籍或民间搜集有关家乡各方面文化的资料(传说、民歌、戏曲、特产等)。

第二课时

教学过程:

一、导入新课

1、模拟情境:邀请外国朋友到家乡来做客,学生为他们当小导游。

2、带领外国朋友观赏四季杜鹃。

3、景点介绍:引导学生丰富景点的知识介绍,突出对杜鹃花的祥细描述。

4、出示杜鹃花图片,引导认识其形象特征。

5、老师小结:对图简要概括特征。

二、欣赏认识

1、出示两张杜鹃花图形(其中一张为图案化造型),让学生欣赏比较。

2、引导学生找出其造型风格差异。

3、教师概括,明确图案画的特征。

三、学习制作

1、图案化方法:概括提炼、变形美化。

2、尝试制作:为杜鹃花设计一个图案化形象。(学生制作,教师巡视指导)

四、展示评价逛大街

教学目标:

1、引导学生记忆、想像,理解物体近大远小的空间关系,表现出逛大街的热闹场景。

2、能较好的掌握画线的基本方法,并用线条较准确的描绘出物体的形状和结构特征。

3、培养学生关心社会,热爱家乡的情感。

教学重、难点:

理解物体的远近关系和画线的基本方法。

第一课时

教学过程:

一、游戏导入

1、教师设置一个“猜猜看”的游戏环节,逐一出示四张范画。

(1)立式广告牌的几何形。

(2)平面的立式广告牌。

(3)立体的立式广告牌。

(4)添画了细节的立式广告牌。最后出示这张立式广告牌的摄影照片。

2、让学生在游戏中感受从平面到立体,从简略到细节的过程。

(1)课件或挂图

(2)师生交流

(3)师生之间交流所见街边的小设施。在记忆和叙说中唤起学生对美丽街市的留恋,以及细致观察生活的能力。

二、欣赏、发现与交流

1、分小组欣赏各自带来的街边小设施的图片(教师也可以为学生预备几张)。能说出它们的出处及造型可爱之处。

2、说一说所带来的图片哪一张你认为最难画?难在哪里?

3、学生互相交流,再师生交流。

三、学生作业

1、提出作业要求。

(1)根据拍摄的照片或自己的记忆,画一画街头的小设施,要求用线流畅,具有一定的立体感并能进行一些细节描绘,可以适当地填上一些色彩。

(2)作业完成后沿轮廓剪下来贴在作业展示板上。

2、学生作业,教师巡回辅导。

四、评议作业

五、小结全课

1、说一说哪一段街道“设施”最完善。

2、看一看这条“大街”,你有什么感受?还可以增添什么设施?使之更具人文性。

第二课时

教学过程:

一、导入

1、听声音(人的喧哗声)

2、提问:

(1)刚才你们听到什么声音?(人的喧哗声)

(2)通过听到的声音,你想到了什么地方?(大街上)

(3)这些声音会给你带来什么感受?(人多,非常热闹)

(4)大街上,你能看到些什么?(街头小设施、建筑物、人物)

二、图片欣赏

1、街头小设施

2、建筑物

3、人物

4、街市图片

三、介绍相关知识

1、认识不同视角及构图类型

2、透视知识

(1)近大远小

(2)近清楚远模糊

3、遮挡关系

四、画法指导

1、确定内容,突出重点。

2、定好构图,灵活、新颖。

3、大胆描绘:先画近处的,再画远处的;近处的画大一些,远处的画小一些;近处的物件总是遮挡远处的一些物件。

五、学生作业

1、提出作业要求

2、学生作业,教师巡回指导

六、欣赏评价

1、欣赏学生作品

2、谈感受

3、讲评作业

4、总结、拓展聪明的机器人

教学目标:

1、学习设计机械手和制作机器人模型的方法。

2、掌握机械立体形的画法,运用各种媒材进行机器人造型活动。

3、发展空间想像力,初步形成设计应用意识。培养探索科技的兴趣和热情。

教学重点:

学习设计机械手和制作机器人模型的方法。

教学难点:

掌握机械立体形的画法,能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。

第一课时

教学过程:

一、欣赏导入

1、欣赏机器人动画和影像片断。

2、引导提问:你了解机器人吗?你是从哪里了解到机器人的有关信息的?学生自由交流,谈论机器人。

3、认识机器人:你认为机器人是什么呢?是人吗?是机器怎么又叫机器人呢?我们给它取名机器人,并不是因为它像人的样子,而是因为它具有与人相似的智能水平和一定的思维能力,并且具有在人类不可接触的环境中进行工作活动的特殊功能。正因为这样,我们才惊讶机器人的聪明程度。

板书课题:聪明的机器人。

二、认知结构,尝试训练。

1、了解机器人的作用。引导思考:机器人到底有什么特别之处呢?我们来看一看机器人的类型有哪些,分别都能做什么。机器人分为两大类:即工业机器人和特种机器人。所谓工业机器人就是面向工业领域的多关节机械手或多自由度机器人。而特种机器人则是除工业机器人之外的、用于非制造业并服务于人类的各种先进机器人。包括:服务机器人、水下机器人、娱乐机器人、军用机器人、农业机器人、机器人化机器等。在特种机器人中,有些分支发展很快,有独立成体系的趋势,如服务机器人、水下机器人、军用机器人、微操作机器人等。机器人的类型不同,它的作用也就不同。

2、认识机械手的造型特征。一般讲的工业机器人,就是机械手臂,代替人类进行一些特殊性工种的工作,根据你看到的这些机械手图片,说一说机械手臂的外形特点。学生讨论,自由发言。机器人的手一般由方形的手掌和节状的手指组成。教师介绍北京航空航天大学机器人研究所研究与开发的“多指灵巧手”。

3、自主尝试机械形体画法。看书分析机械形体是怎么画的,试一试螺丝帽的立体形的画法。

4、学生尝试练习,展示作业,教师反馈,进行技法指导。

三、创意设计

1、机械手功能探讨。你准备设计一个具备什么样功能的机械手?学生自由发言,交流。

2、参照资料或展开想像.用线描的方法设计一只机械手。注意将关节的连接部分交待清楚,画出机械手的立体形效果。

四、展示创意,评价小结

1、学生自评,将设计意图和机械手的功能进行设计发表。

2、互评。

第二课时

教学过程:

一、欣赏感受

1、引导提问:通过观察,机器人在造型上都像人形吗?都有哪些外形特点呢? 学生自由交流。

2、出示机器人模型的图片,感受模型制作的材料和有趣的造型,引出本课学习内容。板书课题:机器人模型制作。

二、分析讨论

1、引导思考:这些机器人分别是用什么材料制作的?运用了哪些制作方法?

2、学生讨论,分组进行总结发言。

3、小结:运用了各种纸张、泡沫、纸盒、蔬菜瓜果等材料。

运用了卷、折、贴和切制、削制、插接等方法。

4、分析教材范作。这件作品的制作是怎样巧妙利用材料来制作的? 自主学习说说它的制作过程。

小结:机器人的不同部分用不同的材料来制作。

三、尝试制作

1、选择合适的材料做一做机器人的形体组件。学生自由尝试练习。

2、小组策划机器人模型制作方案。学生小组讨论,画示意图,派代表发表模型制作的构思,说明小组内的分工。

3、学生作业,教师巡视,协调各组制作情况。

四、作品发表

小组各自展示模型作品,分小组分别进行自我评价,表达设计意图和功能特点。

五、学习拓展

科技发展很快,需要我们去发现与学习,通过今天的美术学习活动,希望同学们更加热爱科学,学习科学,会用科学知识为人类造福。欢乐陶吧

教学目标:

1、通过对陶艺作品的赏析,认识和了解我国古今陶文化的发展过程,培养热爱祖国传统文化的意识,增强个人文化素养。

2、运用陶艺制作的多种方法,创作造型有特点、形象生动有趣的作品。

3、增强学生的想像表现能力和动手造型能力。

教学重、难点:

重点:了解相关知识,学习制作方法。

难点:造型的设计与制作。

第一课时

教学过程:

一、说陶

1、了解我国有关陶文化的知识。

2、学生讲述知道的陶文化。媒体展示。

二、赏陶

1、欣赏彩陶文化。

(1)半坡型

(2)庙底沟型

(3)马家窑型

(4)半山型、马厂型

2、欣赏黑陶文化特点:黑、薄、光。

3、彩陶文化运用的艺术法则。

4、欣赏现当代陶文化。

三、玩陶

1、欣赏认识。出示教材范作,提问:这些作品分别运用了什么方法?

2、尝试练习。学生动手试做一个造型。

3、反馈小结

(1)手捏的作品是按什么步骤做的呢?

(2)手捏的大泥团应注意什么?

(3)盘条法又是怎样做呢?泥条怎样才能搓得基本一致?

(4)泥板的拼接有什么困难,怎样才能牢固而不会轻易损坏? 拍泥板应该注意什么?

(5)都有哪些装饰的手法,你能说说吗?

4、学生修整展示作品

四、用陶

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时

教学过程:

一、对比导入

1、出示陶艺作品,仔细观察比较,说说它们各是用什么方法做成的?

2、制作方法归纳:泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

二、探究方法

1、将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送,看一看,摸一摸,感知作品制作特点。

2、思考:泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3、小组间交流,归纳制作方法、步骤及注意事项。

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;

(3)装饰——方法不限;

(4)烧制。

三、验证方法

1、观察教材步骤图例,进一步了解陶艺制作的整个流程。

2、运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的陶艺作品。

四、作业展评

1、自评、互评、师评相结合。

2、教师小结全课。同一幅画

教学目标:

1、了解色彩语言的丰富性。

2、能准确地识色、调色和涂色。

3、增强美术活动的兴趣和休验成功的快乐,培养敏锐的观察能力和集体协作的精神。

教具准备:

水粉颜料、水彩笔、毛笔,调色盘,小水杯、挂图、课件等

教学过程:

一、欣赏导入

欣赏荷兰画家凡高的代表作品。引导提问:你见过这些画吗?特别是最后这一幅《向日葵》,也就是课本所展示的是同一幅画,你们的感受有什么相同和不同呢?学生组内交流、讨论。认识色彩是绘画的语言,色彩是相同的。

二、探索思考

1、引导思考:这幅画主要有那些颜色?(学生观察与识色,教师提问与引导)

2、探索调色方法:这些颜色是怎样调配出来的呢?(学生讨论,自由发言,注意要做到切实的交流探讨。)

三、尝试体验

1、根据教材的提示,用大红和柠檬黄进行调和,把产生的橙色与同桌的比一比,色彩效果是否一样?为什么?

教师演示重点小结:两种颜色相调和,颜色分量的不同使得色彩效果产生变化。一般朝分量多的颜色方面倾斜,所以调色时应该能判断看准色彩的倾向性。

2、在一种颜色中调入黑色或白色,看看会发生什么样的变化?

教师演示小结:通过这一个办法可以让色彩发生明度变化,这样就可以调出许多颜色丰富的层次了。

3、出示教材右页马赛克效果的《向日葵》画中取一方格(G5),这一格是有24个小块组成的,将它们分解开,与色谱中的颜色对号入座。(学生也可参与部分)

4、任意找一种《向日葵》这幅画的颜色,尝试调配一下,是否很接近?

四、分工合作

1、我们可以将这幅画分解成许多小色块,近看这些颜色,但远一点或眯眼看,向日葵就清晰地呈现出来了。将横排的A-J与竖排的1-5交叉组成编号,全班每个同学画其中的一部分。

2、临摹涂色。按照小格的颜色来调色、涂色、注意不能出格,相同的颜色可以一次涂完再换蘸颜色。

五、组合展示

1、让完成作业的学生按照底纸上的格子,找准坐标贴上自己的那部分作品。

2、引导学生眯眼睛看看,欣赏评全班同学集体组合画出的作品。

六、教学拓展

色彩是绘画的语言,也就象文学语言运用的艺术一样,色彩语言的调配也需要认真的研究与探索,今天你有收获了吗?团扇

教学目标

1、初步了解古团扇的制作工艺及特点。

2、欣赏团扇的扇面画,提高审美能力。

3、制作团扇,运用所学装饰扇面。

4、培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学重点 : 培养学生热爱中华民族传统文化的感情。

教学难点:制作团扇,运用所学装饰扇面。

教学过程:

一、设置情境,感受中华民族古老的扇文化.教师演示课件。.学生欣赏有关团扇的古诗、古画及相关介绍。

.教师板书课题。

多媒体:古诗、古画欣赏。

二、讨论交流,了解团扇的制作工艺及特点.提出活动要求:分组交流团扇的资料,并思考团扇的特点是什么。

.学生分组交流学习,教师参与。.继续演示课件,介绍团扇的制作工艺及特点。

多媒体:团扇的制作工艺及特点。

三、讨论分析,感受扇面画的形式美感.继续演示课件,提出活动要求:

(1)分组,每组重点讨论教材中的一件团扇作品。

(2)从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析,根据不同的扇面画可以有所侧重。.学生分组讨论,教师参与。

.每组选派代表上台评述。.教师鼓励学生,并与学生交流自己对作品的理解。

四、制作团扇,根据扇面的形状合理安排画面.指导学生剪出团扇的形状。.观察教材小训练中的两个扇面,说说哪个扇面更美 ? 为什么 ? .学生回答,教师归纳:前者更美,因为蝴蝶图案的大小、布局更适合于扇面的形状。

.引导学生根据扇面的形状安排画面。

五、教学评价与延伸.展示作品,自由欣赏,自由交流。

.自评、互评。.多媒体欣赏折扇的扇面画。

第7课 我的藏书票

一、教学目标

1、初步了解藏书票的有关知识、应用价值。

2、掌握藏书票基本的设计、制作方法。

二、教学重难点

1、培养学生的创造表现意识,使个性得到健康发展。

2、扩展学生的兴趣爱好,增强学生对学习、生活的热爱。

三、教学过程

第一课时

一、感受与欣赏 .提问:你最喜欢看的是什么书 ? 对你最喜爱的书你用什么办法来保护它 ? 你有没有想过给你喜爱的书做一个属于自己的标志 ? 概念:藏书票作为书籍收藏者的藏书标志,贴在书籍扉页上,通常是小幅版画形式.具有很强的实用性、艺术性和装饰性,增添了书的珍贵和美感。其作用如同中国传统的藏书印章,有“纸上宝石”、“版画珍珠”之誉。2 .在解释藏书票概念的同时给学生播放一些藏书票的欣赏图片,加强学生的感性认识。

二、交流与探讨 .同学们看了这么多的藏书票,你认为一张小小的藏书票有什么作用 ? 作用:是夹(或贴)在珍藏的书籍里的小纸片,既是书主人的凭据,也是对书本的美化,它体现出藏书者的性格修养与审美品位。2 .这些藏书票上面的图形与生活中见到的形象有什么差别 ? 区别:藏书票上面的图形概括、简洁、单纯,构图灵活多变,是藏书者审美趣味的综合体现。3、通过以上观察与学习,你认为藏书票有哪些特点 ? 特点:藏书票大小不超过一个手掌,正面一般由图画与字母构成。

三、尝试与设计

选择一本自己喜欢的书籍,对它进行藏书票的画稿设计,设计时要尽量做到图形简洁、构思新颖、能代表自己的个性偏好。

四、互评与反馈 .把刚才设计好的图形草稿与同学交流,首先介绍自己的作品有什么特点,然后同桌之间进行相互点评,最后教师进行点评小结。2 .根据同学和教师的建议对藏书票草稿进行适当修改。

第二课时

一、探索与方法

.学生根据藏书票草稿进行版画的制作探索活动,让学生尝试去使用一些方法进行吹塑纸版画的制作,从实践中总结经验。2 .根据探索学习总结如下:吹塑纸版画藏书票的制作首先要把工具和纸张准备齐,纸版拓印时的颜料要尽量少掺水,保持颜色的纯度。3 .拓印欠佳,还可以视情况加以补救,可揭起拓印纸观察效果与进行分析。

二、帮助与指导 . EX — UBRIS 是国际通用的藏书文字,要在藏书票上有所体现。2 .文字的处理:可用薄纸上写好后背面朝上印画到吹塑纸上,这样拓印出来时才是正确的。3 .在拓印过程中拓印纸与底版吹塑纸之间不能随便移动,如果拓印时产生移动,拓印效果会很不理想。

三、创造与表现

运用制作吹塑纸版画的方法。为自己最喜欢的书籍制作一套藏书票。要求构图内容以书中的主人公、情节或自己喜好而定,在藏书票上标上“ XX 藏书”和“ EX — LIBRIS ”。

四、评价与扩展 .学生的藏书票作品制作完成后,教师组织对学生的藏书票作品进行评价,评价“我的藏书票”可以采用学生谈构思、作品观摩、同学互评、教师点评等共同完成。2 .小结:同学们学习了藏书票的设计,可以把藏书票贴在自己喜爱的书籍扉页上,以后,当我们每次

看到喜爱的书籍、心爱的藏书票时,心里一定会很高兴。同时,我们不仅要设计好属于自己的藏书票,也要学会爱惜自己的书籍,更要学习怎样看书与读书,以此来提高我们的情操修养。大地飞虹

教学目标

1、欣赏立交桥的艺术美,感受立交桥的科学性和合理性。

2、运用裁、剪、切、粘贴等手法,将纸材加工为纵横交错的立交桥,培养学生缜密的思维,发展学生的创新意识和动手能力。

3、激发学生参与改造生活的热情,播下建设美丽家乡的理想种子。

教学重难点 激发学生参与改造生活的热情,播下建设美丽家乡的理想种子。

教学过程

第一课时

一、立交桥欣赏 .欣赏桥:水面有桥,沟通隔水两岸;陆地有桥,连接四面八方的立交桥,方便了往来,繁荣了经济,也可沟通心灵。

.揭示课题:立交桥。

二、立交桥分析

.提问:

(1)你能想像一下,在城市中建造一座立交桥需要什么条件吗 ?

(2)你还能想像一下,真正建造一座立交桥需要做些什么吗 ? .图片欣赏:立交桥的种类:

一、跨线桥;

二、地道桥。.欣赏跨线桥,提问:你能将这座跨线桥用绳线表现出来吗 ?

三、了解本地交通现状提供设计指导 .我市某地交通拥挤,是交通事故高发地段…… .你们能为此地设计一架立交桥,舒缓其交通压力吗 ? .你们能尝试先用手中的绳线来设计吗 ? .教师巡视指导。

四、设计立交桥

提出要求:将用绳线设计的立交桥雏形用绘画的形式表现出来。

第二课时

一、确立、完善方案

欣赏上节课优秀作业,学生自由组合确定小组成员、设计方案。

二、方法指导

教师模拟桥梁设计师的身份,示范、讲解制作立交桥的基本过程和方法:

(1)根据方案,各自分工完成桥面、桥墩、附属设施等的制作。

(2)根据方案。齐心将各部分粘贴合成。

(3)根据方案和实际情况,对立交桥模型进行修整。

三、实物和视频展示台

四、制作立交桥

学生们动手制作立交桥,教师巡视指导。

五、作品评析 .将学生的作品陈列在展台上,由小组推荐 1 — 2 位组员对自己的作品作简单的陈述。.提问:你最喜欢哪一座立交桥 ? 说说你的理由。.同学们设计和制作的每一座立交桥都有各自的特点,课后让“小车”在上面跑跑,检查检查你的设计合理吗 ? 如果存在问题,你能想办法解决吗 ? 编花篮

教学目标

1、掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮。

2、了解有关插花的基本方法和形式美法则,制作一件插花作品。

3、养成精心制作的良好习惯,培养学生热爱生活的情感。

教学重点

1、如何让学生掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮?

2、了解有关插花的基本方法和形式美法则,制作一件插花作品。

教学难点

1、如何让学生掌握编花篮的基本方法、技能,能编出一个小花篮?

2、如何使学生更容易了解到插花的基本方法和形式美法则?

教学过程:

第一课时

一、欣赏导入

1.欣赏实物竹篮和书上的各种竹篮。

2.展示、欣赏一个圆底小花篮。

3.出示课题。今天我们要把这种美进行延续和扩展,做一个可爱的圆底的小花篮。

4.板书课题 :编花篮

二、对比激趣

1.同时欣赏蜘蛛编网和手工简易篮筐编织(按书中步骤图)的录像。

2.从刚刚见过的录像里你发现了什么 ? 两种编织的效果有何不同 ? 为什么会有这样的差异 ? 学生讨论交流。

3.提、压是编织的基本方法,但要做成一个立体的小篮,还需要一些小技巧。你们想不想了解更多呢 ?

课件演示编织过程。

三、晋级游戏

我们一起进入编织竞技。游戏规则:每学到一定程度顺利过关就可以获得升级机会。

1.开始的级别为杂工。编织篮筐从哪一部分开始 ?(底面)各组欣赏自己带来的筐篮的底面。底面编织有哪些不同的方法 ? 它与侧面编织有什么关联吗 ? 试试看,还有没有新的编织方法。全体编织完篮底,过第一关。

2.升级为制造工人,回主菜单——花篮。接下来我们要进入侧面编织。你们先用 2 分钟时间试试编侧面。有什么问题吗 ? 如何才能让侧面竖立 ? 说说你们各自的方法。教师小结:底面剩余材料弯折缩编、纬线圈按从小到大顺序套起……欣赏各种造型的花篮。怎样才

能做出特别的造型来 ? 教师小结:纬线圈的形状变化、借助外物造型……修改你的设计。

3.升级为设计助手。回主菜单——花篮。一个好的设计师不光要了解制作方法,还应该掌握多种可用材料及其用法,有更加宽阔的视野。欣赏各种材料制作的篮筐。你们想一想还有什么可以用来编织篮筐 ? 教师小结:纸条、纸藤、枝条、软铁丝、软家用电线、细麻绳、彩泥……这些材料各自有什么特点呢 ? 怎样更好利用 ? 师生交流、讨论。师:非常棒。祝贺你们再次升级——设计师。

4.进入主菜单——花篮。这一关会有什么展现给我们呢 ?

四、作业

要求:在规定时间内集体制作一个花篮,看谁的造型独特有创意。

学生组内制作。

课件:

展示游戏规则。

展示花篮编织过程。

展示各种材料制作的花篮。

第二课时

一、交流信息,主动学习

1.课前布置学生搜集插花资料,在课堂上采取各组之间相互问答的方式进行交流,激发学习兴趣。

2.简要了解插花艺术的历史和种类。

多媒体呈现学生收集的资料和教师准备的资料。

二、命名游戏,感知归纳

1.欣赏一组插花作品,感悟花的语言。在欣赏过程中:

(1)比较插花作品中的花器,了解到花器有深浅之分。

(2)比较插花作品中的花枝的整体造型,了解到插花造型有直立式和横卧式的区别。

(3)了解到花和花篮之间的不同色彩搭配能营造不同氛围。

2.学生讨论,根据花的数量、色彩、疏密、姿态等变化给作品命名,赋予插花以生命色彩。

课件展示插花作品。

三、演示观摩,拓展思维

1.出示一个深度适中的花篮和一束花,请学生上台试摆造型。

(1)花束首先以未经造型的形象出现,和刚才欣赏的插花作品形成视觉反差,使学生产生动手欲望。

(2)请学生上台试摆各种造型。

(3)试摆过程中引导学生发现花泥的妙用,并启发学生寻找其他能固定花枝的替代材料。

教师小结:每枝花的高低错落、疏密、斜正、俯仰姿态都会产生不同的韵律变化。

2.出示一个矮花篮,请学生上台试摆各种造型。

(1)用花泥等材料固定花枝,做出直立造型的插花作品。

(2)用花泥等材料固定花枝,做出横卧造型的插花作品。

(3)先将花枝包装成束,再和花篮组合造型。问:“还有其他方法吗 ? ”

教师小结:花篮的形状特点各异,插花的方式也有相应变化。

3.小组内讨论交流,根据各自所带花篮的结构和特点,适合设计哪种造型,选择哪种花材?

课件展示同一组花篮和花枝的各种造型。

结合课件观看相应的插花

步骤图。

课件展示更多的插花方法。

四、小组合作,自主表现

1.提出作业要求:

(1)选择合适的花材,制作 1 — 2 个造型独特的插花作品。小组内材料可以共享。

(2)固定花枝的方法可以自由选择,但是要注意巧妙地隐藏花泥,尽量不要让花泥裸露出来,影响整体的美感。

2.小组合作利用材料,学生自主表现。

3.教师巡视指导。

课件显示作业要求。

教师用相机拍下优秀作品。

五、师生共评,展示个性

1.请摆出生动造型的同学上台展示作品,并向同学们讲述创意。

2.师生共同评议优秀作品,选出最优秀的作品美化教室。生命的甘露

教学目标

1、进一步认识水对生命的重要和水的多姿多彩,欣赏珍视生命之水。

2、学习用线描、色彩表现雨景,制作保护水的招贴画。

3、养成学生在生活中关心水资源、节约用水的好习惯。

教学重点:通过对水的绘画表现养成在生活中关心水的好习惯

教学难点:用线描、色彩的方法来表现雨景

教学过程:

一、情境导人

1.教师设问:同学们,下雨是自然现象,你喜欢下雨吗?为什么喜欢下雨?描述一下雨天上学的情景好吗?(学生发言描述之后看影像)

2.看下雨的影像。

3.小结:烟雨朦胧,湿漉漉,空气清新,到处像洗过一样很漂亮。

二、深人理解

1.下雨天是一个什么样的情景?(景物、人物)

2.你注意到雨点落下来时是什么样子?(在空中、在地上)

3.下雨时你是什么心情?有什么感觉?(喜欢、不喜欢)

学生回答后小结:大家说得很好。下雨了,雨点从天上争先恐后往下落,风把雨点吹得往一边斜,所以,人们打伞总要斜一点。

有时雨越下越大,好像一串串银珠从天上掉下来,雨水把地面淋得透湿。人们打着伞、穿着雨鞋、披着雨衣,在路上匆匆忙忙地走着。当乌云密布时,大地变得阴暗,景物也失去了光彩。每当下雨了,很多同学就有一种好奇、兴奋的心情,有的还喜欢在雨中行走玩耍。大人们也不例外,在炎热的夏天,若是下一场大雨,人们会觉得非常舒畅。美国影片《雨中

情》中的男主角在雨中手舞足蹈,表现出兴高采烈的情绪。雨,原来也是欢快的。

教师:怎样画雨景呢?请大家把课本翻开。(画雨的小训练)

课件:雨景的照片和电视、电影中有关雨景的片断

三、方法指导

1.介绍画雨的表现方法:勾法、刷法、刮法、蜡笔水彩法。

2.教师着重介绍蜡笔水彩法。示范并讲解:

(1)先画好雨中的人物、景物;

(2)用浅色蜡笔点线画雨,注意用线;

(3)最后用重色水彩(如:紫灰色、蓝色、深绿等)涂画天空地面和空白处。乌云、闪电、树、飘落的雨点、人们打着伞在雨中行走,还有映在水中的影子等等的表现,使画面线条模糊,给人感觉好像是画中景物被风吹得在动。同学们可以想一想自己的方法。

画雨方法的课件,多媒体演示

四、作业观摩

1.教材上的三幅学生作业,内容情景不尽相同,工具材料各不相同,表现形式方法也不相同,但都是非常优秀的作业。

2.本校同年级学生的优秀作业若干。作具体的情景与形式美评价分析。

五、自由表现

1.布置学生作业:画一幅雨中行或雨中景的画。

2.学生动手作业。

3.教师巡视、协助、提示。

提示:把雨天见到的印象最深的场面画下来。表现雨不一定就是画雨,还可以通过人物的动态、衣物在雨中的形态等来表现雨;雨点不像雪花,要注意用线。有些颜色调不出,如蓝黑色、蓝灰色、蓝紫色等,教师可趁机把方法告诉给学生。

六、教学总结飞天畅想

教学目标

1、激发学生探索太空奥秘的浓厚兴趣启发学生大胆想像描绘未来世界人类去太空旅行或探索的情景.2、运用易拉罐、铁丝等材料进行人造卫星的立体造型表现训练.3、培养学生丰富的想像力激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神.教学重点 : 培养学生丰富的想像力,激发学生对航天事业的兴趣和热爱科学的精神。

教学难点:通过想象描绘人类去太空旅行的景象

教学过程:

一、引入

1.课件展示充满无穷无尽奥秘的太空

2.教师小结:宇宙大得难以想像,它充满无穷无尽奥秘,人类几千年来不断地对太空进行探索,出现了很多著名的天文学家,近几十年来,人类已经登上了月球,发射了许多探测器,去探索无边无际的太空世界,今天我们也一起去太空看看。(揭示课题).课件出示神奇美丽的太空,然后出示课题。

二、交流

1.游太空前的准备——资料交流,参观了解。

(1)资料收集:课前搜集航天发射中心、火箭、飞船、卫星、探测器等有关太空的资料和图片。

(2)讨论怎样游太空。e突出“游”的方法)

a、坐上各种飞行器。

b、穿上太空服。(因为没有地球的吸引力,没有氧气,在太空中会飘来飘去)

(3)去航天发射中心。(分组交流资料——教师总结)

a、了解航天发射中心。我国有三个航天中心,分别是甘肃省酒泉发射中心、山西太原卫星发射中心、西昌航天发射中心。(课件展示图片)航天发射中心是发射卫星、探测器、飞船等。

课件展示我国三个航天中心的图片。

b、了解长征系列火箭。(出示长征系列火箭图片)

c、了解“神舟”号系列飞船和各种卫星、探测器。(出示图片)卫星、飞船、探测器等是靠火箭装载飞进太空的。

d、观看“神舟”五号飞船升空发射遨游太空的精彩片段。

2.乘坐飞船游太空——指导构思,引发奇想。

(1)一乘坐“神舟”六号飞船游太空(播放音乐和游太空录像)

(2)说说在太空见到什么?提示:五颜六色的星星,各种人造卫星,无边无际的宇宙,美丽的城市,和地球一样有各种生命,可爱的外星动物,儿童乐园,高速公路……

(3)说说在太空出现什么情况?(没有大气,会失重,课件出示宇航员在太空行走时失重的各种不同动态和在睡眠、饮食时失重的有趣状况)

3.画太空——欣赏作品,评价学习。

(1)课件展示多幅学生作品。

(2)说说这些小朋友是怎样画的、怎样想的。

三、创作

大胆设计造型独特的航天飞行器、奇异的外星人和壮观的太空城市,描绘出一幅未来人类在神秘太空世界进行探索、旅行的图片。教师巡回指导。

四、评价

表扬想像奇特大胆和构图独特的学生,并通过视频展示台展示其作品。

五、拓展

了解卫星是怎样传送电视节目的——外国的新闻内容就是通过卫星传播过来的。天气变化情况是通过卫星来观察云层而得知的。我们去旅行

教学目标

1、根据假定的旅行情境,画一画自己的旅行物品,并以旅行包为主体,把它与其他生活用品一起合理安排在画面之中。

2、能根据客观物象的内在结构、比例,用流畅的线条塑造旅行用品。

3、善于收集整理资料,能用文字、图像形式记录、整理旅行生活中的所见所闻、所思所想。

4、能运用简单的平面设计的形式原理,集体合作制作一个集锦本。

5、在有趣的美术活动中,寻访自然美景,了解社会历史、文化渊源,探究世界奥秘,激发热爱生活、艺术的情感。

教学重点:

教学难点:

教学过程:

一、激发兴趣

1.教师讲自己亲身经历的旅行笑话,说明旅行前物质准备的重要性。

2.学生说说自己最希望到哪里去旅游。

3.细心思考出行前的物质准备。根据当地的天气、地理环境、自己的生活需要进行准备(例女百:路线图、备忘录、衣服、雨伞、洗漱用品、零食、药品、钱、照相机等)。

课件展示要准备的物品

二、观赏背包

1.出示背包,引导观察、思考:

(1)旅行使用的包应该有哪些功能、样式?

(2)这些产品的结构、材质、构成、各部分的比例是怎样的?

2.了解背包的结构。

(1)背包的结构:圆柱体、圆球体、立方体、三角锥体。

(2)构成:功能袋、背带、拉链、装饰图案。

(3)材质:皮革、帆布、尼龙布料、普通布料。

(4)样式:手提、肩挂、背负、一个功能袋、多个功能袋组合、附件、纽扣。

课件展示不同种类的包

1.旅行包

2.会议、公务包

3.购物的手袋

4.时装包

5.书包

课件展示背包的结构、构 成、材质、样式

三、绘画指导

1.教师示范画背包,学生总结步骤、方法。

2.小结表现方法:

(1)抓住背包的外形特点与哪种立体形相近。

(2)从不同角度观察背包。

(3)表现背包的背带、拉链等细节。

(4)添画生活用品,学生做教材中的小训练。

CAI课件演示步骤:

背包摄影图片----背包的剪影----与背包近似的立体形----背包的线描作品----添加生活用品

四、作品欣赏

1.欣赏学生作品。

2.分析学生作品的成功和不足之处。

(1)背包的形体画得比较准确,构图大方。

(2)线条流畅,有疏有密。

(3)注意了细节描绘。

(4)生活用品的摆放有紧有松、有前有后、有大有小。

展示学生作品

五、学生作业

1.学生自由摆放自己的书包和水壶。2.学生进行观察性绘画。

课件出示作业要求

六、评析交流

1.学生作业展示。

2.学生自主介绍自己的作品。

3.教师布置学生收集活动二的学习资料。

五年级美术湘教版教案(4)

该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系,确立以审美教育为核心,绘画、工艺、欣赏并重的教学体系,着力真善美学生的审美情趣。根据小学生的身心特点,注意联系生活实际,注意民族性、时代性,选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。

(一)对学生进行美育教育,逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受,爱好和审美能力。

(二)促进学生智力和才能的发展。

(三)使学生掌握美术基础知识和基本技能。

重点:

1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。

2、通过写生,认识一些透视现象。

3、学习浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。

4、学习浅显常见美术字的写法。

5、学习浅显的彩墨画知识和技法。

6、学习简单的手工的基本方法。

难点:

1、培养学生细致耐心的操作态度,进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。

2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。

3、让学生了解中国古来的文化,对中国的传统绘画有一定的了解,及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。

1、通过美术课堂教学,引导学生通过各种方式的学习,提高美术审美能力,体会审美情趣。

2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学习过程中丰富经验,在学习过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。

1、教学中要注意知识的基础性与应用性,使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能,还要注意体现民族性和时代性。

2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。

3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等,以免束缚学生的自由想象和个性发展。

4、通过教学评价,了解学生的学习情况,及时总结教学经验,改进教学,调动学生学习的积极性。

1、积极拓展课后内容,如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识,增加文化内涵。

2、注重课前准备和课前知识的积累,在信息积累的过程中了解课堂内容。

五年级美术湘教版教案(5)

教学目标:

1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。

2.通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。

3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。

教学重点:

认识抽象的基本特点。

教学难点:

学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。

教学过程:

一.导入阶段:

1.欣赏抽象雕塑。

师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?

生答:略。

2.导入课题:《抽象雕塑》。

二.发展阶段:

1.抽象的特点:几何形体。

2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)。

欣赏雕塑作品等。

师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)

生答:略。

师小结:想象空间很大。

抽象雕塑基本结构。

由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)。

三.拓展阶段:

1.怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。

2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。

3.制作步骤(教师示范)。

四.学生作业:

1.作业要求:设计、制作一件抽象雕塑作品。

2.学生练习。

3.教师巡回辅导。

五.作品展示:

1.小组单位展示、评述学生自己的作品。

2.学生代表向全班同学展示作品。

3.展示并评述自己的作品。

六.收拾和整理:

收拾并整理好自己的桌面。

七.教学延伸与拓展:

思考:抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的城市雕塑作品。

五年级美术湘教版教案(6)

教学目标:

1.学会10个生字,认识2个生字。

2.有感情地朗读课文,背诵自己喜欢的部分。

教学重点:

在故事中感悟朋友的第三个含义。

在你的眼中山和海是什么样的?今天我们来听听《山和海的书信》,看看它们是如何成为朋友的?

二、初读课文,感知大意。

1.学生自由读课文,划出生字新词。

2.借助拼音读生字。

三、再读课文,梳理课文。

思考:你觉得山眼中的海是怎样的?海眼里的山又是怎样的?

(1)读山给海的信,了解山眼里的海。

从文中摘录4个词语概括。

2. 作者采用拟人的手法描写海,如果不用拟人的手法,你知道应该怎样描写海吗?试着以“晴空万里”那个词为例,描述一下大海的景色。

(天气晴朗,大海是温柔的,十分平静。海面上几乎看不到波浪。海的上方是深蓝色的天空,一望无垠,漂着朵朵白云。)

3. 山还从哪些途径了解到海的哪些特点?

(2)海给山的信,了解海眼里的山。学习方法同上。

(3)海和山的书信中,你觉得他们会成为好朋友吗?为什么?

二、课文,感悟道理。

学生扮演山和海进行对话。

思考:你觉得这个故事中感悟到作为朋友双方应该怎样做才能成为真正的朋友呢?

学生回答,师提炼。

a)他们经常相互关注对方。

b)它们都对对方互相抱有好感。

c)他们都有和对方成为好朋友的愿望。

三、整体回顾,升华情感。

1.背诵自己喜欢的部分。

2.抄写文中又没的词句品一品。

五年级美术湘教版教案(7)

一、教学目标

知识与技能

运用各种布料和方法制作一件布艺小品,能灵活运用各种方法制作一个小布袋。过程与方法

在活动中感受、了解布的材质特征,能发现和表现材质的美,体验“变废为美”的乐趣。

情感态度价值观

培养学生对生活的关注和美化生活的意识,以及耐心细致的好习惯。

二、教学重难点

1、感受了解布的材质特征,从中发现其布质的温馨之美。

2、指导学生进行简单的叠加、折叠、剪裁、缝合等活动,体会劳动的愉快和收获之喜悦。

三、学法指导

1、收集展示现代布艺制品,欣赏感受其温馨舒适。

2、在玩中,合作中学会折叠、裁剪、缝合等工艺手法。

四、教学准备

1、收集家中布艺制品。

2、各种布料、针线等材料和工具。

3、课件。

五、教学课时一课时

六、教学过程

一、创境导入(5分)

1、课件展示现代生活家居中的布艺制品,欣赏其美。

2、学生展示并交流收集的布艺制品,亲身感受其材质。

二、交流感受(5分)

1、你看到了什么?

2、你觉得哪些布艺制品最特别?

3、它是用什么布料和方法制成的?

三、玩中学做(15分)

1、以小组为单位玩“奇思妙想”的游戏。

课件展示

①“快乐转盘”在转动中不断变换观察角度。

②“百变魔方”折叠、收紧、挪动,产生造型。

③“画面竞猜”出示部分实物启发学生思考。

2、评比小组游戏活动情况。

3、小组讨论,合作运用材料,巧妙地运用材料和制作方法,自主或合作制作一件布艺小品。

4、学生表现,教师指点。

四、评价归纳(10分)

1、小组推荐作品并进行介绍。

2、其他小组开展点评。

3、教师随机引导并作些评价。

五、总结(5分)

六、当堂作业

制作一个布料小品或者一个小布袋。

七、板书设计

八、教学反思

这一课是对学生进行节俭教育,审美教育的好素材。通过开展一系列活动,不仅让学生体验了“变废为美”的乐趣,而且使学生了解家居生活的浓厚布艺气息,感受到其温馨、舒适与个性的氛围,还学到了制作布艺小品的多种方法。在活动中,学生主动、热情、活泼、乐观,做到了眼、手、脑并用,制作出具有儿童个性的布娃娃、小布袋等。

五年级美术湘教版教案(8)

压抑:对感情、力量等加以限制,使不能充分流露或发挥。

瘦弱:肌肉不丰满,软弱无力。文中指母亲身体单薄而虚弱。

根据我班同学平时学习的情况分析:大部分同学对字词掌握地较好。句式的变化只有少数同学掌握不够好,修辞的运用部分同学不够灵活掌握,独立阅读只是不能很好地把握,拓展性的只是抓不住重点,写作方面有三分之一的学生不会运用灵活多样的写作方面也不出内容等。

1、生字词:掌握本册要求学生学会的150个生字。读准字音,认清字形,了解在语言环境中的字义,正确书写。

2、词语:理解常用的词语并学习运用,主动积累课文中出现的四字词语和成语,正确认读,正确书写,大致了解意思,理解常用的词语并学习运用。

3、多音字:结合课文的朗读,读准多音字。对课文中带的多音字,要重点复习。

5、读读背背:能背诵要求背诵的课文、段落、古诗词。熟记积累运用中要求读背的词语、名言警句、谚语,歇后语、古诗词。

阅读版块:

1、有一定的速度,每分钟不少于300字。

2、能读懂程度适合的文章。

3、能联系上下文和生活实际,揣摩词句的意思。

4、能把握文章的叙述顺序,领悟表达方法。

5、能理解和把握文章的主要内容。

6、能联系上下文,生活实际,背景资料理解含义深刻的句子。

7、能结合阅读资料,联系生活实际独立思考,勇于发表自己的见解。

8、在理解课文的过程中,体会顿号与逗号,分号与间隔号的不同用法。

习作版块:

1、能写简单的记实作文和想象作文,做到内容具体,感情真实。

2、能按一定的顺序写,根据表达需要分段叙述。

3、做到语句通顺,不写错别字,正确使用标点符号。

4、书写规范,不用涂改液。

5、养成想清楚再写和写后认真修改的习惯。

三、复习措施:

新理念:即减少头绪,加强综合,引导学生积累语言,感悟语言,运用语言,着力于培养学生的语文素三、复习措施:

新内容:即依据大修订教科书,并适当想课外拓展,以知识与能力,过程与方法,情感、态度、价值观三个维度为经,以识字、阅读、写作、口语交际和语文实践为纬,组织复习内容。

新教法:即从学生已有知识基础出发,从课文入手,引导学生主动复习,多读书,多积累,精做题,做好题,举一反三,掌握规律。

四、复习方法:

分为:听写训练、基础知识、积累运用、阅读、写作等五个部分。

1、听写训练、基础知识穿插在每节课中进行复习。

2、积累运用总结出题型重在平时的练习。

3、阅读部分的分类方法很多,可以从文章内容来分,也可以从文章的表达方式上分。

4、作文的分类也很多,可以从写人、记事、写景和应用来分,也可以从命题的形式来分。

在进行总复习的过程中,注意以下两点:

1、突出重点。从学生的角度看,我们要特别注意差生,多帮助他们一点,从而提高及格率。从整个学习内容看,阅读和作文是重点。在阅读的复习中,词、句、段的理解是重点。在作文复习中,怎样把话写通顺,把事情的起因、经过、结果写清楚是重点。从学生的学习方式来看,探究性学习是重点。提出自己需要了解的问题,是探究性学习的关键。

2、讲练结合。在整个复习阶段,以引导、归纳练习为主,在一堂课上学生应该有口头的练习,又有笔头的练养。

五年级美术湘教版教案(9)


第1篇:五年级美术教学计划

给你一篇五年级美术教学计划的写作范例,你可以参考它的格式与写法,进行适当修改。

一、学情分析

1、认知结构分析:五年级学生开始进入客观写实期,学生具备了较细致深入地观察物象的能力,并开始能够感知物象的立体和空间特征。他们都喜欢画动物、昆虫、鱼类、鸟类、花草、树木、交通工具,还喜欢游戏、探险,喜欢表现自己喜欢的人和事。部分学生创作作品时,思维单一,不考虑物象之间的有机联系。由此,必须改变部分学生的审美观念,充分发挥他们的个性,经常在他们作品中找到优点,按他们的意图启发下一步,还得给学生主动展示自己、评价自己的空间,如举行作品展、开展作品讨论会等。

2、情感领域分析:学生们普遍对美术感兴趣,他们都能够积极参与到美术课中来,并且主动表现自己,有部分学生“偏食”,喜欢绘画而不喜欢手工或喜欢手工而不喜欢绘画;他们能够发现生活中的美,并且能够用身边的各种材料来表现它,但部分学生平时缺少观察生活,创作时临摹意识太强,不善于表现生活、表现自己的内心世界;有部分学生创作时耐心不够、急于求成,最后弄得半途而废。因此,必须培养学生观察生活的能力和习惯,让他们在观察生活时去体验和感受其中的美,让他们明白美在生活中无处不在,吸引他们参与到美的各个领域中去。

3、学生适应现代社会生活的能力分析:在这商品经济突飞猛进的时代,绝大多数学生生活中的“真善美”很容易受到社会大环境的左右。由此,必须对学生培养和树立高尚的审美情趣和审美观念,使他们具有美的灵魂,从而正确的沿着一条高尚的.人生道路前进,最终形成完美人格,实现人的全面发展。

二、教材分析:

1、教材对学生加强审美教育和爱国主义教育,把审美教育作为主线贯穿始终。培养学生注意观察生活中的美,并启发学生在创造和表现美的活动中提高自身的审美素养和审美能力,从而培养健康的审美情趣和高尚的品德情操。介绍造型语言的基本要素,使学生初步了解造型中表现美感的一般规律。采用多种形式加强美术欣赏,以提高学生的审美素养和激发他们进行艺术创作的热情。加强心灵美的教育。

2、加强双基教育。教材根据儿童心理发展规律来选择教学内容,安排教学过程和教学方法。在知识结构方面,包括以下各方面的内容:常规教育,造型艺术的要素——线、形、空间、明暗、色彩,设计与图案基础。设计与制作,欣赏。

3、体现民族特点和时代精神。在选择欣赏作业、示范作品或图片时,注意中外作品的比例。在课业内容方面注意使学生学习和继承中国民族、民间的优秀传统。

4、教材具有知识性、趣味性。使其注意培养儿童的兴趣。

三、教学目的要求:

通过美术教学,向学生传授浅显的美术基础知识和简单的造型技能;培养学生健康的审美情趣、爱国主义情感和良好的美德、意志;培养学生的观察能力、形象记忆力、想象力和创造力。

1、使学生初步认识和表现生活周围的美好事物。感受祖国的可爱和生活的幸福。通过有趣的美术教学活动培养学生学习美术的兴趣和良好的学习习惯。帮助学生认识和使用常用色。认识平面形并进行表现。运用各种简便的工艺材料,进行简单的平面和立体工艺制作。培养学生对美好事物的表现能力、发展形象记忆力和创造力。

2、祖国历史悠久的美术传统,增强学生的民族自豪感。提高对美的感受能力,培养健康的审美情趣。注意培养勤奋踏实,认真耐心的好学风。帮助学生对物体结构和空间关系具有感性的认识;学习了解图案、构成等知识,进行简单的设计、制作练习。培养形象思维能力,提高用美术表达自己感受的能力和切近自己生活的设计、制作能力。

四、具体措施:

1、观摩儿童美术作品和欣赏中国民间玩具,启发对美术的兴趣。

培养正确的绘画姿势和良好的习惯。认识和描绘基本平面形(使用铅笔、彩色铅笔、彩色水笔、蜡笔等)。认识红、橙、黄、绿、紫等常用色,学习近平涂的着色方法。应用形与色的知识,进行绘画练习(临摹、添画、记忆画、想象画等)。学习运用撕、折、染、帖等方法制作简单的图形。学习运用揉、捏、搓、挖等方法。制作简单的立体模型(动物、玩具等)。

2、欣赏儿童题材的优秀绘画作品。

运用平面形的组合物表现自己熟悉的景和物。用记忆画的形式表现自己熟悉的人和物。用撕纸和剪纸作对称形纹样和不对称形纹样练习。用平面材料贴画,从实物上拓印画面。运用简便的材料,采用剪、贴、拼、挖等方法制作简单的立体模型。低年级的学生,在造型训练方面,着重培养学生对平面形、组合形的认识与运用;在色彩方面,要求学生认识颜色和名称,学习近平涂着色的方法,并通过观察和练习,启发学生感受色彩的深浅和冷暖变化;在儿童空间知觉训练和绘画空间表现方面,要求学生认识物体的形状、物象的大小、高矮对比和运用并列的方法构成画面,同时要求学生进一步了解物体之间的前后遮挡关系,并能表现在画面上。图案基础训练有单独纹样和二方连续纹样。手工制作以游戏为主。

3、欣赏外国优秀美术作品。

欣赏中国优秀建筑、雕塑、工艺美术作品。认识立方体、长方体的透视现象。初步学习运用线和明暗表现物体的立体感。初步学习取景构图的知识,用铅笔淡彩的方法描绘家乡的景物。了解中国画的笔墨知识,临摹中国画(花卉、动物等)。为儿歌、诗歌配画。学习浅显的人物比例、动态知识和面部表情的画法,为语文课中的童话故事、寓言或学生作文作插图。了解黑体美术字的写法并作练习。了解色相、明度、纯度和色彩冷暖的知识进行色彩练习。运用多种材料和方法制作玩具。进行平面构成练习(学习重复、渐变的构成知识)。结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计。将绘画中常用的名词术语和造型知识,分别按课题做简单的解释和运用练习。在造型技法知识和技能训练方面,学习国画、版画、素描、铅笔淡彩、水粉画、水彩画、年画等。在设计方面,介绍对称、非对称、重复、渐变等规律,并重点进行设计练习。

第2篇:五年级美术教学计划

希望你能喜欢这篇五年级美术教学计划范文。

一、学生素质发展基本情况分析:

从总体上来看,学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用的能力,其中对油画棒和彩铅的运用能力较强。大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现平面形象,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓,空间感较弱,造型能力还需要进一步发掘,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。

二、本期教材分析:

(一)教学重点

1.色彩的色相和明度等色彩知识,色彩的表现力。

2.抓住人物面部的基本特征,表现人物的表情。

3.绘画中的比例常识,运用比例进行作画。

4.绘画中的透视现象。

(二)教学难点

1.学生对废旧材料的搜集比较困难,这类课程的课堂质量往往得不到保障。

2.电脑美术与美术课分离,电脑美术课学生也得不到满足。

3.人物的内心表现。

4.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

三、本学期课程目标:

(一)总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标

1.造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域

学习对比例、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4.综合探索学习领域

造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

四、教学进度安排:

第1周:肖像艺术

第2周:画人像

第3周:认识抽象画

第4周:学画抽象画

第5周:绘画中的透视现象

第6周:美术中的比例

第7周:偶戏

第8周:提线纸偶

第9周:创造绿色的生活

第10周:色彩的色相

第11周:色彩的明度

第12周:唱起来跳起来

第13周:拼贴添画

第14周:中国龙

第15周:造型别致的椅子

第16周:立体贺卡

第17周:校园合影

第18周:防灾减灾

第19周:湖光帆影

第20周:剔地雕刻

第21周:小鸟的家

第3篇:五年级美术教学计划

五年级美术教学计划的写法与格式是什么?请参考以下这篇范文。

一、学生现状分析

本年级有两个教学班,学生美术知识掌握得较牢固,上学期美术考核人人合格。同学们会欣赏中外美术名作,建筑艺术,民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力,进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试,开展趣味性造型活动,进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的的加以运用,初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动,积累视觉和触觉经验,能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计,能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事,按自己的想法反映周围的事物,表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式,记录所见、所闻,表达自己的情感;能进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征,用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、存在问题:

1.班级之间,学生之间对美术课的兴趣,对美术知识的掌握,理解差距较大。

2.部分学生想象狭窄,缺乏表现力。

3.部分学生上美术课没有激情。

三、教学目标

总目标:学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评论方法,丰富视觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣,了解美术语言的表达方式,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶审美情操,完善人格。

1.运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和感情。

2.运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3.欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4.结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其它课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教材分析和教学重点、教学难点

教材分析:我校采用的湘教版的美术教材,该教材紧跟义务教育的课程标准,贴近儿童心理,符合儿童的年龄特征,每课都充满了童趣。这册教材共12课,每课都侧重于造型、表现、设计、应用、综合、探索,四个学习内容,教材的可操作性,贴近生活。注重在娱乐中让学生体验学习的乐趣并掌握基本的美术知识。

重点:主要放在对学生普及美的教育,培养学生的审美能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文精神。

难点:主要放在让学生自己创造美,学会运用美。发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,渗透德育。

五、教学措施

1.注重对学生审美能力的培养,在教学中遵循审美原则,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象力,通过讨论、比较的方法,引导学生体验,思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。

2.重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力,教师积极的为学生创设有利于激发学生创新精神的环境,通过思考、讨论等活动引导学生体验、思考、鉴别等活动音高学生在美术创造中,创造性的运用美术语言,老师鼓励学生在欣赏活动中开展学习讨论发表自己的见解。

3.创设一定的文化情景,增加文化含量,使学生通过学习美术加深对文化和历史的认识,加深对艺术的认识作用,树立正确的人文价值观。

4.加强师生的交流,确立学生的主题地位,师生间建立情感交流。

5.鼓励学生进行综合性与探究心学习,加强属于其他学科的联系与学生生活经验的联系,培养学生综合思维和综合探究能力。

6.重视对学生方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

7.教师以各种教学手段,如:电视、录像、范画、参观、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

六、培优补差工作

每个学生都有自己的长处与不足,那些文化课好的学生在其它方面不一很好,而在其它方面表现突出的学生在文化课上却不一定很好,我始终认为每个人都有自己擅长的东西,都有自己用武之地。所以在平时的美术教学当中,我一直坚持客观平等地去看学生,不以其它课业的好坏去评价他们,那样做对孩子们是不公平的。

不管是好学生还是差学生我们都要付出我们全部爱心,教育他们,帮助他们。学生没有绝对的好与坏,我们不能因为学生差就将其放弃了,也不能因为学生好就掉以轻心,因为他们正处于发展阶段,也是不稳定的阶段,需要我们针对学生间的差异、不同,运用有效的教育教学方法措施,力争使每位学生都能成为有用之材。

在我们美术这门课上,也会有优差生,那么对于美术方面比较优秀的学生就要重点培养他们创新精神和解决问题的能力,而在美术上比较差的学生,我们主要培养他们的兴趣,最终目标能使每一位学生都能全面发展。

首先是补差工作。每个人不同,每个学生也不同,作为老师应平等的对待每一位学生,要客观的看待每一位学生,不能因为某方面的原因就把他全盘否定了。差生就是这样,我们不能因为他们学习或者其它方面不好,就放弃他们了,而是要给他们更多的关心与培养,看到他们的发光点。对于美术方面的差生,重要的是培养人们的兴趣,兴趣是学生学好美术的基本动力。例如一些手工课上,老师可以先做一些精美作品展示给学生,引起他们的兴趣和学习欲望,欣赏课上,尽量搜集更多的作品,丰富知识,开阔眼界。另外,对待这部分学生不能要求过高,只要做了就要给予肯定的评价,增强自信心,鼓励他们下次做得更好。对于,教师决不可灰心而丢掉不管,要帮助他们找到自己智能的最佳点,发挥其智能最大潜力,把他们培养成为对社会有用的人才。

其次是培优工作。对于优等生,在培养他们基本的美术素养和知识的同时,重要的是培养他们的创新精神和解决问题的能力。虽然优等生学习好,有很多优点、长处,却往往会忽略他们的不足和缺点,所以对优等生更要严格要求。未来社会要求的是张扬个人的主体性和创作性,要转变学习方式,使学生成为美术学习的主体,让学生更多的在探究中自己发现问题,提出问题,分析问题,创造问题。鼓励学生在个性的基础上大胆地表现,鼓励学生对他人的艺术作品发表自己不同的见解。要让他们明白自己所处的状态并不是固定的,必须保持对学习的良好兴趣和钻研精神,,把自己的良好状态一直保持下去。同时,由于优等生一直处于环境之中,会形成强烈的自尊心和荣誉感甚至于虚荣心,一旦环境改变,失去原先地位和同学老师的关注,就会产生失落感,因此应对优等生进行挫折教育,使他们在挫折面前,不至于难以接受。总之,要让优等生都有良好的心理状态和旺盛的斗志。

让我们每位老师都消除偏见,用真诚的心去爱我们的每一个孩子。

七、教学进度:

由于本学期时间紧,任务重,教学进度应根据具体情况做适当调整。

五年级美术湘教版教案(10)

一、教学理念

语文教学要实现工具性与人文性的统一,须精心设计综合性的语文学习活动,将听说读写与体验、感悟、熏陶融合起来,从而整体提高学生语文素养。

二、设计特色

变革以往线性达到设计方式,采取板块式设计,增强教学目的性,提高教学的综合效益。

三、教学目标

1、能在老师指导下概述故事大意。

2、深入理解课文内容,感受小姑娘因为“看”到世界上最美的小丑而开怀大笑的欢乐,感受年迈的小丑那颗美丽善良的心灵。(重点)

3、学习作者如何把小丑的伟大真实而具体地表达出来。(难点)

4、能有感情的朗读课文,分角色表演朗读。

四、教学准备

多媒体课件

五、教学流程

板块一:看图激趣,听课文朗读

版块二:概括大意

板块三:自主学习,合作探究

1、小丑为什么到女孩家为她一人表演?

2、小丑是怎样为女孩表演的?

3、小女孩对小丑的表演有什么反应?(小姑娘的情绪变化)

4、从小女孩的情绪变化中你感受到了什么?说说小姑娘笑得那么欢,为什么小丑却哭了?

5、通过以上问题的讨论,我们觉得小丑是一个怎样的人?

6、怎样理解“这真是世界上最美的小丑”?

板块四、拓展延伸,升华感情

1、感情朗读,感受小丑的美丽心灵。

2、当盲姑娘发现小丑哭了时,她会怎么说,怎么做呢?(写一个片段,然后与同学们交流共赏。)

五年级美术湘教版教案(11)

教学目标:

1.培养表现力

2.学习利用材料的特点表现陶艺动物

重点:培养欣赏美、创造美的能力

难点:学习运用陶土材料进行制作的知识

教具:范例、图片、陶土

教学活动:

一、导入:

雁飞鱼跃,鹤舞鹿奔。和人类比起来,

许多动物都是运动健将。它加强我们对泥土的感觉,在《动物世界》里,我们欣赏过它们矫健的身影。

二、出示图片

试一试,看谁能说出这些动物的运动特点?

还能说出更多的变化吗?

三、板示课题

你身边有什么样的动物?

你了解它们的特点吗?能说一说吗?

四、观察欣赏图片、影视片中动物的运动姿态。

试着说一说,他们的运动特点。

五、作业选择:

1.观察欣赏图片、影视片中动物的运动姿态,表现出动物运动的动态。

2.可以画、也可以用各种材料去做。

教学随笔

五年级美术湘教版教案(12)


五年级美术教学计划为范文网的会员投稿推荐,但愿对你的学习工作带来帮助。

五年级美术教学计划1

一、学情分析:

本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础,他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课,学生对美术课的期待值很高。

在实际情况中,有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以,大部分手工课和欣赏课,需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析:

第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索

三、学期目标:

(1)了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;

(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;

四、教学重难点:

熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施:

1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。

以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。

8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。

11、尽量注意学科间的联系。

12、培养学生的形...

五年级美术教学计划2

一.教材分析

本册教材(义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社五年级美术上册)分造型设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面,同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体有绘画创作、手工、欣赏。课程以形式多种多样,给学生较的艺术发展空间,满足学生创造美和表现美的愿望

二.教学总目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;

了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三.学生情况分析

五年级学生对学习美术知识和技能的兴趣非常高,对于美的事物很有兴趣,有较强的感受美表现美的能力。平时就有很多学生平时就爱动手画画、动手制作,也有一定的美术知识,所以教学中应保持学生对美术的学习兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。

四.教学措施

1、注重培养学生塑造造型表现能力。

在教学中,激励学生运用各种工具,尝试运用各种媒材制作创作;通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物,激发丰富想象创作潜能。

2、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。

为学生营设有利的学习环境,通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏,开展探究性的学习,并发表自己独特的见解,大胆创作。

3、创设一定的文化情境,使学生通过美术学习加深学生对人文的认识,使学生树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

4、教学中,加强师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立平等良好的师生关系

5、鼓励学生进行综合、探究性学习,加强美术与各科及生活实际的联系;

用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。

6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

7、通过生动有趣的教学手段,如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。

8、教师多借助计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。

五、教学进度安排表(略)

五年级美术教学计划3

一、班级情况

五年级学生已初具一些基础美术知识,本学期着重学习设计知识、中国水墨画知识、手工知识等,为学生以后的创作打好扎实的基础。

二、教材分析

浙美版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的理念,以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则,选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题,形成了新的美术教材新体系。全册共有20课,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现和设计、应用占有较大比重,欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。在本册内容的教学中,技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容,因此教师在安排教学时,课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。

三、教学目标

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。

(造型、表现)

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

(设计、应用)

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。

(欣赏、评述)

4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

(综合、探索)四、教学内容

(一)、[造型、表现]学习领域

1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。

7、初步学习计算机辅助绘画的方法。

(二)、[设计、应用]学习领域

1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。

2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。

3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。

4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

5、学习陶艺的制作方法。

(三)、[欣赏、评述]学习领域

1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。

5、介绍一位画家及其代表作品。

6、欣赏我国的石窟艺术。

(四)、[综合、探索]学习领域

1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。

2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。

3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。

五年级美术湘教版教案(13)

课题:宏伟壮丽的古罗XX筑

课型:要素组合

课时:第1课时

教学目标

1、识记古罗马城的由来、主要建筑和艺术成就。

2、罗马人在政治、经济和文化诸方面给予人类的伟大贡献。

教学重点:

古罗马最宏伟的建筑——大角斗场、雄伟的万神殿。

教学难点

古罗XX筑艺术成就的原因

问题导入。听+想+讲

关于罗马城的起源,有一个有趣的传说。一对孪生兄弟罗慕洛和勒莫刚刚降生,篡夺王位的叔外祖父(外祖父的弟弟)怕他们,成人后威胁自己的统治,竟派人把他们装在筐内,投入台伯河,想淹死他们。但筐子被河边的树枝挂住,两个孩子神奇地得救。一只到河边饮水的母狼用自己的奶水哺育、救活了他们。兄弟两长大成人后,杀死了叔外祖父,并建起新城。新城以罗慕洛的名字命名,称为罗马。而母狼就成为罗马城的象征,罗马的城徽至今仍刻着母狼的形象。

预习交流想+讲

1、古罗XX筑继承古希腊建筑成就,在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新。著名的古罗XX筑有很多,如万神庙、大角斗场、凯旋门、图拉真广场和记功柱等世界文化遗产。

2、就学生现有的认知,谈谈自己所了解的古罗马。

互动合作想+做+动

1、万神庙穹顶。罗马万神庙由前部的门廊和后面的神殿两部分组成。最具创造性的是神殿的巨大圆顶。

2、题图斯凯旋门。凯旋门是罗马帝国为辉煌战争的胜利而创造的新的建筑类型,成功地应用了柱子和拱券的结合。

3、古罗马大角斗场。是个多功能的宏伟建筑,呈椭圆形长轴约188米,短轴径约54米,可容纳五六万人。

4、图拉真记功柱。记功柱是古罗马为辉煌战争的胜利而创造的建筑与雕刻结合的新的建筑类型。它以浅浮雕形式表现了征战的过程。

展示评价想+动

以卡片的形式将课堂学习的内容记录下来并展示。

巩固拓展听+静

古罗马人发明了以火山灰为基本材料的混凝土。混凝土的优点在于,可以根据模板浇铸出所需的形状。这比石头凿出所需的形状速度快、成本低,为大规模的开发工程提供了物质基础。教学反思:

第2课新街古韵

教学目标

1.使学生了解街头雕塑的特点并初步掌握泥塑的制作方法。

2.通过步行街模型和泥塑的制作,提高学生的审美能力及设计、应用能力。

3.通过欣赏作品图片,增强学生对城市历史的了解,对自己家乡的热爱。

教学时间:

2课时

教学过程:

第一课时

1、以介绍现代都市中步行街上的一些有“古韵”的雕塑作品为导人。

2、利用多媒体播放一些有特色的、有历史韵味的城市雕塑,当你漫步在繁华的步行街头。尽情领略时尚气息的同时。常常会看到一些耐人寻味的雕塑作品。这些雕塑与步行街相映成趣,既重现了历史的陈迹,也使“新街”增添了古韵。

3、介绍重庆、苏州、沈阳等一些地域跨度大、有特色的历史名城,了解它们的城市背景。了解一下城市的历史,发挥你的想象力,为步行街设计和制作一个有创意的小泥塑。

4、组织学生讨论这些作品与周围的城市环境是如何统一在一起的。充分了解作品所表现的艺术特点和城市特点。

本课提供厂具有代表性的王府井步行街雕塑和景德镇市街头雕塑。这些作品都反映了各个城市的地方特色及民俗民风,与繁华的大都市相互融合,别具一格。

5、学生在教师的统一安排下(准备泥土)进行泥塑的设计制作和步行街模型的合作。

1、通过欣赏,可引导激发学生的创作热情,并进一步学习泥塑的方法和动手制作设计步行街模型。

2、通过有分工有合作的方法,使同学们既能对泥塑的制作有一个初步的认识,又能把有创意的小泥塑作品融入到大家合作的步行街模型中去,从而增强学生的动手能力,培养学生的设计意识和应用能力。

在制作过程中,要让学生多尝试捏、搓、团、卷、贴等泥塑技法。把想表现的步行街模型中的小雕塑充分地表现出来。最后可安排全班同学在自己设计的步行街上展示自己的小泥塑。进行评价的同时,教师要对本课内容进行完整的小结,对学生的作品要多鼓励和肯定,增强学生的学习兴趣,让学生在以后的生活中积极地去关注域市的美,提高审美意识。

3、教师不要过多地要求泥塑和步行街模型造型的准确性、真实性,而应该鼓励学生积极创造、大胆构思。并要发挥团队合作精神,让步行街模型与有特点的小泥塑相映成趣,组成一个有创意的设计作品。使学生在“玩”的过程中享受美,并培养热爱自己家乡的情怀。

4、评价

1)学生是否初步掌握泥塑的基本制作方法,对小泥塑进行评定。

2)学生在构思与创作过程中,能否表现出积极的创作热情和团队合作精神。

3)学生在设计过程与评价过程中能否用流畅的语言表达对作品的理解和感受。

4)哪位同学的小泥塑与大家合作的步行街模型结合得最好?教学反思:

五年级美术湘教版教案(14)

教学目标:

1.培养表现力

2.学习线条的变化和线条的表现知识

重点:培养欣赏美的能力

难点:学习线条的质感

教具:范例、图片等

教学活动:

一、导入:

线条,可以勾画物体的轮廓,又可以描绘他们的明暗和质感,还可以表现作者的风格和情绪。

二、板示课题

有的线短促而激烈,

有的线柔美而舒展,

有的线粗犷而有力,

有的线沉静而舒缓┄┄

三、出示范例

不同的工具画出的线是不同的,你一定要亲自去试一试

尝试不同的画笔画出不同形态的线条,体会线条的变化以及工具和线(如粗细、深浅、刚劲与柔和等特征)的关系。

试一试,看谁变的最多。

作业选择:

尝试用不同的画笔画出不同形态的线条,体会线条的变化以及工具材料和线(如粗与细、深与浅、刚劲与柔和等特征)的关系。

尝试画些轻重、粗细变化的线以及轻快的线、沉重的线、欢乐的线、愤怒的线等等。

试用富有变化的线描绘一个形象,避免用铁丝框一样死板无变化的线画轮廓,充分体现线条丰富的表现力。

教学随笔

五年级美术湘教版教案(15)

教学目的:

1.通过对微观世界的认识、了解,引导学生从不同角度来省视、探究事物的另一构造世界,培养学生细致观察的习惯。

2.让学生尝试运用不同的表现方式,自由表达自己领略到的微观世界画面,体验观察与绘画的乐趣。

3.提高学生对抽象美的认识和熏陶。

教学重点:

微观事物的细致观察与表现

教学难点:

微观世界的表现

教学准备

显微镜、放大镜、CAI微观动植物活动课件

教学过程:

一、引导阶段

多媒体欣赏几种海洋与陆地的动、植物(如:海星、海螺、多种植物的根、茎及昆虫等)在不同生存环境中的生活情境,观察它们外在的形状、颜色和质感

欣赏与比较的几种方法

由远到近的观察对比方法:

A、海星外在的整体形状是多角形刺状

B、局部观察时面部凹凸有所晰。

C、在显微镜下表面呈各式星状且形态各异,还参差着无规则的小圆点。剖面观察法:

A、两种不同植物的根、茎横切,虽都以圆为元素,但由于它们的轨迹不同,形成两种截然同的图象

B、螺是一种贝类海洋动物,其质的坚实外表由外往里是旋状纹样。横剖切后,是发射式渐变状,色彩也从蓝灰逐渐变成黄灰色。

二、发展、表现阶段

A、通过线条的粗细、蔬密、曲直组织,能表达出微观物体的.运动态势。

B、以点的大小为排列基数,通过运动轨迹来体现形象的节奏感。

C、运用色彩要素体现各种不同的色彩倾向或冷暖变化,使学生懂得色彩能传递人们的思想感情。

D、注入自身的情感,更能创造出美丽丰富的微观世界,并从美的角度进行塑造,使其更具艺术性。

三、布置课堂作业

根据所观察的对象,用笔把见到的微观世界描绘下来。

四、作品展示与评价

1.作品让学生通过教学多媒体开展自评、互评与师评活动

2.谈运用哪些奇思妙想与作画方式来完成作业?

3.通过微观世界的观察与描绘你们有何收获?

五、教学廷伸与拓展

通过仔细观察和大胆想象相结合,鼓励学生运用点、线、面和色彩方法来组织表现许多抽象作品,描绘出更多的微观世界画幅。

文章来源:https://www.jt56w.com/jiantaoshufanwen/130516.html