高三美术艺考教学计划|高三美术艺考教学计划(锦集十四篇)

高三美术艺考教学计划(锦集十四篇)。

高三美术艺考教学计划 〖1〗

北京创杰工作室教学计划

I．教学优势

（1）采用互动式、分层式、私教式的教学模式，拥有业内最权威、最专业的教学大纲。 （2）中央美术学院基础部教授指导制定大钢教学，师资均来自中央美术学院和清华美术学院

(3) 每月、每周、每天都有明确的教学计划，针对性强

(4) 严格完善的教学制度管理，落实企业管理

(5)讲课、课堂示范、绘画变化、课后辅导、多媒体教学、名师指导等全方位教学

(6)高考前高校分析、心理训练、高考考试案例制定

（7）制定个人学习档案，布置个人作业，对症下药

（8）有自己的教材，大量优质美术学院模型画和书籍

(9) 拥有数万册教材图片res、数字投影仪、幻灯片、计算机和其他硬件。

(10)专业通过率连续3年达到90% (11)专业模拟考试设置。

初等课程（7-8月）

素描：画步基础练习、比例练习、透视练习、素描静物、素描石膏、光影色调

色彩：音调练习、色彩情绪、构图练习

素描：比例练习、动态练习、基本表情探索

中级课程（9-10月）

色彩：色彩北京工作室静物、色彩风景、质感练习、场景写生等

素描：全身动感、场景素描、组合素描

高级课程（11-2月）

素描：素描半身像、设计素描、素描头像无声

颜色：人物素描、水粉风景素描、水粉静物素描、水粉静物生活无声速写、设计色彩、场景速写

速写：全身动感、场景速写、组合速写

p>

美术理论与欣赏课程：

基础设计课程（11-2月）

创意图形、黑色着色北京工作室的白色照片，平面设计，三维构图；

黑白图案，彩色图案和装饰画，适合的图案，色彩构成。

创作课程（11-2月）

作文练习、色彩练习、细节练习、命题练习、过往试题参考等。

考前课程（1-2月）

高校招生思路分析、优秀试卷分析、命题趋势分析、模拟考试、填报志愿指导等

定期讲座、点评和示范、各类教学、名师示范和专家点评、各高校风采分析、考场指南试卷分析、命题趋势等。

一般课程笔记：

(1)写生：每天2小时。

(2)讲座：每1--2周举行一次。

（3）示范：每次新班开课；每个作业结束时最好的工作室和每次考试结果公布后的评论。

北京创杰工作室教师教学若干规定

I．基础教学环节

主要包括：（1）课堂指导、绘画变化、模型绘画； (2) 分阶段讲课的备课和讲课；

（3）赋值、更正、总结； 5）阶段性教学成果的检查和评价。

1.课堂指导、重绘、模型绘画：

课堂指导是美术教学中最重要的环节，教师应做到：（1）不放弃任何学生，并负责每个学生。

(2)教师进入演播室时，要注意自己的言行举止。需要课堂讲解时，语言要准确、清晰、生动、语速适中。

（3）开课时，说明本课的要点和需要注意的问题，从而达到教学的目的，包括学生应该注意的问题解决和解决； (4)严格按照时间、内容、方法进行教学和引导学生。

（5）课堂一对一讲解时，要细心、有耐心，能因材施教，能总结整理所反映的问题由学生作为一个整体，从而促进工作室的整体教学。

（6）在有限的时间内进行更多的一对一的动手修改和更多的解释。 (7) 提前十分钟进入演播室，按时结束下课，不要随意离开演播室。

（8）要对阶段性问题做出统一的解释，准备定期做课堂模型画，同时能够解释学生平时总结的绘画问题以及需要注意的新问题，并能够通过扇画向学生传达新的知识点和技能。

2.关于分阶段课堂讲课的准备和讲课：

需要分阶段说明整体问题：

（1）讲课前要做好准备课时，对学生的问题进行有针对性的讲解，能够照顾到大部分学生的突出问题，能够用优秀的例子进行讲解，能够提前准备好自己需要用到的东西。信息和内容。

学术性和方向性问题要在成熟的前提下进行说明，同时要真学教学，真懂学生

(2)讲课提前准备好相关设备和讲解程序，避免课堂中断和干扰。讲解时，语言要简练通俗，让所有学生尽可能直观地接受老师的讲解。 （3）在讲课过程中，注意调动学生的积极性，让学生更深刻地接受新点，妥善处理讲课中的意外干扰，保证讲课的顺利进行。

3.布置作业、批改、总结：

布置适量的作业，及时巩固课堂所学知识，并对问题进行反馈：

3。 p>

(1)教师可以根据课堂练习，根据学生的实际情况，在综合科学安排学生作息时间的前提下，安排课后绘画作业。为巩固课堂所学知识和讲解，反映接收学生过程中的问题，也为以后的课堂提供指导性建议。

(2)学生绘画作业的更正

① 更正、评分并按时发回。

②作业批改可采用全批、全批、部分批改、轮换批改等形式，采取的形式由相关学科组长根据教师总结确定' 不同学科的工作量。应认真对待更正。

（3）根据作业的完成情况和批改中发现的问题，总结经验，为下一堂课的教学提出建议，对出现的问题及时制定解决方案被反映。

4.针对不同问题进行课外辅导：

（1）教师要针对课堂培训和作业批改中发现的问题，进行针对性辅导，比如针对相同问题的学生集中解决问题在课后指导中渗透到学生思维方式的矫正中，要求学生端正学习态度。

（2）注意为缺课生和学习成绩差的学生补课，重点辅导。补课时，要注意引导学生对学习方法的理解，多与后进生交谈，耐心讲解，直到学生真正理解为止。后进生的自尊，并帮助他们建立信心。

5.阶段性教学绩效考核评价：

（1）定期对阶段性教学绩效进行审核，及时修改教学计划，以更好地改进教学计划（2）定期参加或组织阶段性测试，并做好记录学生的试卷及时进行，以便日后进行比较。根据测试反馈，调整下一阶段的教案，及时发现问题，总结后进行讲解。

(3)了解每个学生的水平和阶段，在下一步教学中因材施教。

2.教研室负责人对工作室教学工作的检查总结

1.教学工作检查 (1)听课情况

制定课堂复习计划，教研室组长应对代课教师进行课堂了解和复习定期，至少每周一次。评审形式根据教学和研究目的选择。课后及时与代课老师交流意见，协商做出调整。 （2）教研室组长在课后定期检查学生的绘画作业，并检查教师的布置和批改情况；查阅评论或成绩单，检查作业的形式和内容、评分和作业的效果。 （3）定期举办学生座谈会，了解情况，听取学生反馈。完成所有工作检查后，填写《教学工作审核记录表》。每学期都要对所有教学教师的工作进行全面检查。

2.教学工作总结

对每两周的阶段性教学回顾进行总结：（1）教师填写《教学工作总结》《报告表》，检查教学计划的完成情况，通过对学生考试成绩的统计和分析，找出学生和教师都存在的问题，找出原因，制定改进措施。 (2)教研组组长对本学期教学工作进行总结。根据学生的普遍意见，平时检查教师工作材料、教学进度完成情况和学生成绩等，分析小组教学工作的优缺点及其原因，制定组织教学的措施在将来。

三、具体教学相关事项

1．教学计划的制定 （1）教研室下达教学任务后，教师应制定教学进度计划一式三份，由教研组长审核并报教研室开课前请办公室和工作室负责人批准。（2）严格按照教学大纲要求制定教学进度计划，课程内容和课时分配明确。 (3)教学进度计划要有一定的弹性时间。一般不超过10课时。 (4) 教师不得擅自更改教学安排。确定需要变更计划的，应向教研组和校长报告，经批准后方可变更。

2.编写教案

（1）教案的编写要根据教学大纲的要求确定明确的教学目的

（2）根据根据阶段的教学目的和学生的实际情况，组织和处理教学课表；每门课程都需要标明重点和具体的教学策略。 （3）根据教学实际情况选择合适的教学方式，注重基础知识和基本技能的培养和训练，教学方式要能突出学校教学特色。

(4)教案内容要与进度计划相一致。

(5)可以灵活安排不同的教学科目和内容、不同类型的课程和不同的教学科目。但过程一定要完整，大纲要清楚，有总结。

要有功课安排，内容充实。

3.课堂教学

（1）根据教学进度计划教学，有教案，备课充分。

（2）课堂教学中，必要的参考挂图和优秀的画例、教具、投影设备等齐全。 (3) 适当的教学方法，因材施教，不放弃任何学生。 (4) 教师上课着装要整齐，仪表要大方，上课用普通话。

(5)及时整理教学日志，内容详细。

（6）上课不得迟到、早退，不得随意进出工作室。

4.作业的布置与批改

（1）根据课程特点和课堂实际情况，安排适量的绘画、临摹作业。

（2）作业批改要及时认真，要求各批次全批改正，并做好批改记录（包括评分、作业分析等）。

（3）平时成绩登记表应定期交教研组或校长检查。

5.成绩核对

（1）教师在规定时间内拟定试题，交教研组长审核签字。

（2）监考人员必须严格按照考试规则进行监考，确保考场纪律。 (3)教师应在规定时间内对试卷进行批改，并做好成绩的统计和总结。

(4)应及时记录学生的试卷，以便日后进行比较。

6.教学工作总结

（1）在课程的每个阶段结束时，教师要写一份“教学工作总结”。

（2）总结应包括以下内容：教学进度计划的完成情况，学生成绩的统计与分析。 （三）在教学进度计划实施过程中，根据教学大纲规定的各科目的教学内容、教学时间和教学顺序，按照学校的教学计划，做出阶段性教学进度安排。素描颜色和素描的课表要统筹考虑。

（4）教师不得擅自更改教学日程和教学日程。确需变更计划的，应向校长报告，经批准后方可变更。

四。学校机构和教师管理职责

1．为贯彻落实党和国家即将颁布的《劳动法》、《教育法》、《职业教育法》、《中国教育改革和发展纲要》以及省劳动厅有关文件精神，加强督促检查指导我校贯彻落实党和国家有关教育方针政策和教学管理工作，建立良好的教学秩序，确保教学质量，提高方法的有效性，培育后备力量德智体全面发展的高校军队。

2.教师业务考核体系

（1 ) 建立教师业务档案，每位教师必须填写一份业务考核档案，作为教师薪酬和职称评估和晋升的依据。

(2)每学期开始时, 教师公关制定本学期教学计划一式两份，一份自查，一份供教研组备查。每学期末，教研组组长负责核对完成情况，并在意见上签字后入档。

（3）教研组随机抽查教师教案，检查教学进度完成情况。定期召开学生座谈会，征求大家对工作的意见，解决存在的问题，不断提高教学质量。

(4)教研组每学期为组内每位教师组织1-2次互讲。结合学生的反馈、作业、定期考试的结果，教研组会影响教师的专业能力和教学效果。进行全面审查，撰写评论并输入文件。

（5）学校统一总局每学年进行一次教学质量评价，评价结论入档。

（6）每学期末，教师要对本学期的教学情况进行总结，由教研组审核归档。

（七）教务处审核批准教师每学期分配的课程科目的每周课时和总课时；业务能力和教学效果要结合教研的评价，再提出意见。文件。

3.教学质量监督组职责 （一）制定学校教学质量监督工作方案并组织实施；

（二）配合学校行政部门贯彻落实党和国家输出职业教育方针政策； （三）配合上级劳动部门和学校行政部门开展学校的资格评定、分级和审查工作；

（四）监督检查指导学校教学管理制度的执行情况和与教学直接相关的各项工作； （5）总结学校教学设施、师资队伍建设、教研活动等情况，指出存在的问题，提出具体第二章：薛建荣艺术高考教学计划

西安雅诗美佩

美术考试班教案老师：薛建荣

教学内容：专业素描、色彩、素描，

日期：7月5日， 2012

艺术不仅是一门技能课，更是对学生实施素质教育的重要途径。是为了陶冶情操。对启迪智慧、促进学生全面发展具有极其重要的作用。为全面提高教学质量，以适应??学生报考高等艺术院校，培养具有艺术才能的新一代国家建设人才，本教学计划是根据我校多年密集班教与学经验制定的。精美艺术。

1.写生教学的目的和任务

写生是造型艺术领域最基本的学科，也是美术院校美术专业的主要基础课.通过教学，学生可以获得扎实的造型能力、艺术表现能力和审美能力。掌握素描的基本功和技法，逐步运用到创作实践中，为升格为一级美术学校，适应社会美术普及化奠定基础。

二、教学原则与方法 1、培养学生学习整体观察法，正确科学绘画步骤；建立整体观念、立体空间观念、结构观念、创新观念、传统观念。训练学生敏锐地感知物体并生动地表达它们。 2.培养学生准确表达物体的形状、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖和造型的能力，以及描述物体的大体积、大空间、纹理和体积的能力。对象。 3、遵循由简到繁、循序渐进的原则，采用写生写生、校内作业、校外实践相结合的教学方法。 4.将自然规律的研究与艺术规律相结合，让学生学习分析、比较、优先、现实、概括、夸张、创新等多种艺术技巧和处理方法。 5.充分发挥教师的带头作用，采用集中讲解、个别辅导、工作观察、工作示范等方式进行教学。采用集中讲解的方式，教师要有完整的示范作品和绘画步骤，并向学生讲解各单元的要求和方法。 、步骤及相关理论知识。教师应尽量利用现代教育技术，充分调动学生的视觉、听觉、触觉等感官参与学习活动。 6、根据学生的年龄特点，因材施教，注重培养学生独立感受、独立思考和绘画的能力。充分发挥学生的主动精神，把学习的主动权交给学生，充分发挥学生的学习潜力和创造精神。 7.写生的各种因素在作业中要充分要求，但由于年级或教学需要不同，教师可以突出某个单元或某项作业中的某个问题，有时可以灵活掌握作业要求。大四： a：培养学生正确的观察和表现方法。掌握正确的绘画步骤，学习构图的基本知识。掌握六面体、圆柱、圆的透视原理，以及石膏几何的绘制方法。 b：在掌握石膏几何画的基础上过渡到静物画。静物包括不同形状的物体。在教学中，要培养学生分析、理解和描述各种物体的能力，改变平面观察的习惯，树立立体观察的习惯。用明暗来表现物体的体积、质感和体积感。 c：在画好静物的基础上，学生要有一定的衬布描写能力，让学生掌握衬布的立面和平面的绘画方法，树立严谨的绘画态度，坚持从整体、整体-部分-整体是贯穿深入表征过程的一个重要原则。 d：解决衬布与静物的关系，强调物体的固有色彩，在解决与物体大小的物理关系的基础上，学会掌握描绘画面细节、分析的能力形态和空间处理的细微变化，进一步强调质感的量化表现。 e：对静物进行一些分解练习，提高学生的造型能力，强调表现手法。不仅要注意物体的结构，还要对物体的边缘和轮廓的描述做出一定的要求。 g：掌握静物写生技法，对物体有较强的分析和表达能力，能用多种方式

表现物体的立体感。建立整体的、立体的观察和表现方法。

高二：a：初步了解头部的解剖结构，教学生描述石膏头部五官的结构特征和图像特征，让学生理解石膏头的本质特征通过对颅骨不同方向的描述。 b：让学生掌握石膏头部素描的方法和步骤，了解头部的形状和比例，了解头部、颈部和肩部的解剖结构与身体结构的关系及其运动变化，并能够运用明暗色调来表达物体的身体结构和特征。

高中三年级：

全学年要求：本学年为当年9月1日至下一学年1月中旬。合格的人才，他们的教学任务是结合两年所学的素描知识，以静物、石膏像的教学目标，辅以人物头像，进行有目的的、全面的强化训练，提高学生的绘画技巧，以教学为目的。为学生申请艺术学校打下坚实的基础。教学内容及时间安排：

大四第一学期

削铅笔方法，正确握笔姿势，3小时线练习

2．突出艺术学科特色，加强实践锻炼，增强学生的专业兴趣和爱好，引导学生掌握必要的造型技巧和创意表达技巧，满足高校录取要求；

二、艺术类专业高考要求（按：山东省艺术类联考要求）

（1）艺术类专业的性质考试

普通高等学校艺术类专业招生省级统一考试是全国教育考试的组成部分。技能的基本要求为高校选拔艺术人才提供了基本依据。

(2) 考试科目、范围和形式

1.考试科目

我省自2009年开始实行美术联考，科目为造型（素描）基础和色彩基础。造型基础（素描）主要考查学生对身体结构、空间、肌理等的理解、认识和表达能力；色彩基础主要考查学生对色彩的感受、认知和技术表达能力。

2.考试范围及形式

写生科目一般采用静物写生（包括听写）、石膏像写生、人像写生或听写等形式进行考试；色彩主题一般通过静物写生（听写）和风景听写（创作）来考察。

三．学生基本情况分析

1．大部分学生专业起步晚，缺乏艺术实践经验，思想认识薄弱，甚至有的为入学门槛暂时“死记硬背”；

2.学生基本专业技能薄弱，与专业培训时间不足有很大关系； p>

3.这个年龄段的学生可塑性强，主动学习和自我探索能力强，接受和理解能力强。因此，在正确的指导和严格的约束下，再加上长期的专业培训，会有很大的提高。

四。专业课程的教学规划

（1）从素描的“造型基础”出发，通过素描和临摹，引导和改造学生的眼、手、脑观察、表达、理解习惯，逐步培养整体观察、大胆表达、细心分析的艺术实践能力。这个过程需要大量的练习。

（2）色彩知识学习 本科目主要解决学生通过静物、风景写生、临摹等方式对绘画色彩规律的理解、观察和表现。

（三）有针对性的模拟训练利用较长时间进入全天候考试模拟训练，根据学生情况和个人职业发展意向加强训练 .

V. 本专业课程是一种重复的、循环的、渐进的学习训练方法。 要保证一定的专业培养时间和培养量，逐步满足专业高考要求。

高三美术艺考教学计划 〖2〗

一、发泄可以舒缓情绪，但是不可以用伤害自己和他人的方式。

二、考试来临的时候，很多学生坐立不安，总想知道考题是什么。我说我知道，他们都围过来，我说不是圆的就是方的……

三、别人看不起你，很不幸；自己看不起自己，更不幸。

四、不要以为癌症就是等死的病，这样就太悲观了，有这种思想的人都不能劝解癌症患者。

五、努力，不是为了要感动谁，也不是要做给哪个人看，而是要让自己随时有能力跳出自己厌恶的圈子，并拥有选择的权利，用自己喜欢的方式过一生。

六、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。

七、当你跌到谷底时，那正表示，你只能往上，不能往下!

八、不要皱眉，即使在伤心的时刻，因为你从不知道有谁会醉心于你的笑容。

九、为了梦想，我们不懈努力。

十、自律可以帮助你做你不想做但又必须做的事情。

十一、只有登上山顶，才能看到远处的风光。

十二、战斗场面和绘画，都要在远处观看。——英国

十三、很多人说，绘画要眼高手低。眼高手低是个贬义词，说的是人不切实际，好高骛远。在绘画上，说的是在一定基础上，你的眼光总是要比动手先一步。眼光是你的认识和理解。对你的动手有着指导意义，眼光一直在提高，动手就跟着进步。眼光若有局限，素描则原地踏步。但你的眼光再高，却不动手的话，那真的就成贬义词了。

十四、在真正的艺术领域里,没有预备学校,但是有一个最好的预备方法,就是对艺术大家的作品抱一种最虚心的学徒的兴趣.这样碾颜料的人常常会成为优秀的画家。——歌德

十五、本*的苏醒，往往在遭遇真实之后。

十六、只要心中有希望存在，就有幸福存在。

十七、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。――郑板桥

十八、我常教导学生：笔削尖，慢慢画，不懂就问，但他们总给我来反的。

十九、眼泪不是*，拼搏才是选择。只有回不了的过去，没有到不了的明天。

二十、同在一个环境中生活，强者与弱者的分界就在于谁能改变它。

二十一、笔墨亦由人品为高下。――方薰

二十二、困难只能吓倒懦夫、懒汉，而胜利永远属于攀登**的人。

二十三、战斗场面和绘画，都要在远处观看。――英国

二十四、平面或三原色的直角棱柱和非色彩应该成为造型表现的手段。——蒙德里安

二十五、一个事业能不能成功，关键靠制度设计。

二十六、只要充分相信自己，没有什么困难可以足够持久。

二十七、想挣钱的人不少，能挣到钱的人不多。有本事的人挣钱都难，一般的人挣钱更难。

二十八、“艺术家用脑，而不是用手去画。”——米开朗基罗

二十九、还为名利来做吗？或者想达到什么呢？我都“五张”了，今天已经不为这些一般的目的在做了。实际就是喜欢，就是爱。

三十、努力的意义：不要当父母需要你时，除了泪水，一无所有。

三十一、不要在该奋斗的年纪选择去偷懒，只有度过了一段连自己都被感动了的日子，才会变成那个最好的自己，共勉。

三十二、自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。——塞尚

三十三、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

三十四、文学家是以抽象化了的，即以观念来表现自己。但是画家以素描和色彩把自己感觉和知觉到的具体化。――塞尚

三十五、咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。——郑板桥

三十六、不是素描关系运用于任何一个物体，如果你还这样想的话，即便是不锈钢、玻璃杯、瓷器……在你眼里是一种材料做得。

三十七、今日披星戴月，明日成就梦想。

三十八、天地以生气成之，画以笔墨取之。——石涛

三十九、记住你的价值，它不因你的外观的不雅而贬值，是金子总有发光的一

四十、一份耕耘一份收获，未必;九份耕耘一份收获，一定。

四十一、一份耕耘一份收获，未必；九份耕耘一份收获，一定。

四十二、我绝不画我没见过的东西。

四十三、生活没有一劳永逸，要想不被抛弃，必须自己争气。

四十四、人不能把金钱带入坟墓，但金钱却可以把人带入坟墓。

四十五、用自己的努力换取成功，然后成功就会像一个大巴掌，打在那些曾经看不起你的人脸上，要多响有多响，要多爽有多爽。

四十六、我上课的时候重复得最多的一句话就是多观察、多比较，因为只有认真观察才会引起思考，他们总不听。

四十七、你可能很崇拜梵高毕加索，当你还是个“婴儿”的时候，你应该试着崇拜徐悲鸿。

四十八、态度决定一切，习惯成就未来。

四十九、你要做多大的事情，就该承受多大的压力。

五十、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。——三毛

五十一、困难与折磨对于人来说，是一把打向坯料的锤，打掉的应是脆弱的铁屑，锻成的将是锋利的钢刀。

五十二、心中有集体，进步靠自己。

高三美术艺考教学计划 〖3〗

20xx~20xx学年度第一学期高三物理教学进度计划表

第1周迎接期初考试，模拟考的阅卷、讲评

第2周第一章描述运动的基本概念匀变速直线运动规律

第3周自由落体运动，竖直上抛运动图像追及、相遇问题用打点计时器测速度探究速度随时间变化的规律章习题课

第4周第二章重力和弹力摩擦力力的合成与分解受力分析、共点力的平衡（1）受力分析、共点力的平衡

第5周实验：探究力的平行四边行定则章习题课第三章牛顿第一定律和牛顿第三定律牛顿第二定律和力学单位制牛顿运动定律的应用专题：瞬时加速度，临界与极值问题

第6周实验：探究加速度与力、质量的关系章习题课第四章曲线运动和运动的合成与分解平抛运动的规律

第7周圆周运动生活中的圆周运动专题：圆周运动的临界问题章习题课

第8周第五章开普勒定律和万有引力定律宇宙航行和经典力学的局限章习题课

第9周第六章功、功率动能和动能定理

第10周机械能守恒定律实验：验证机械能守恒定律专题：功能关系，能量守恒定律章习题课

第11周选修3—1第七章电荷及其守恒定律和库仑定律电场强度、电场线电势能和电势，电势差（1）电势能和电势，电势差（2）电容器和电容

第12周带电粒子在电场中的运动（一）带电粒子在电场中的运动（二）章习题课

第13周期中考试

第14周选修3—1第八章电流、电动势、欧姆定律串联和并联电路焦耳定律电阻定律及探究决定导线电阻的因素闭合电路欧姆定律

第15周描绘灯泡伏安特性曲线电阻的测量、多用电表测量电源电动势和内阻

第16周章习题课选修3—1第九章磁场、磁感应强度和磁通量磁场对导线的作用力

第17周磁场对电荷的作用力带电粒子在匀强磁场中的运动带电粒子在复合场中的运动

第18周章习题课选修3—2第十章电磁感应现象、楞次定律法拉第电磁感应定律电磁感应规律的综合应用1（电路与图像问题）电磁感应规律的综合应用2（动力学与能量）

第19周互感和自感、涡流章习题课选修3—2第十一章交变电流、描述交变电流的物理量

第20周变压器电能的输送章习题课

第21周选修3—2第十二章传感器及其工作原理实验：传感器的应用实例

第22、23周期末适应性练习期末考试

高三美术艺考教学计划 〖4〗

三美术教学计划篇1<\/h2>

一、学情分析：

本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力，其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品资料丰富，富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用潜力较差，有待进一步地提高。

二、教材分析：

本教材确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选取思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学资料。

本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。具体有绘画、泥塑、剪纸、手工、欣赏。课程以培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样，给学生很大的发展空间，满足各种学生创造美和表现美的愿望。

三、教学重点：

1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料，大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

四、教学目标

(一)总目标

学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践潜力，构成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

(二)各学习领域目标

1.造型表现学习领域

初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒体的效果，透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域

学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4.综合探索学习领域

造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程资料，进行美术创作表演和展示，并发表自己的创作意图。

五、提高教学质量的具体措施

1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践潜力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

三美术教学计划篇2<\/h2>

一、学生情况分析：

1、学生由幼儿园转入小学，习惯比较差，易失去注意力。

2、学生的绘画习惯养成还需要进一步的培养。

3、美术课的课堂常规对学生来说是一个新鲜的内容，教师需要在教学中不断地指导。

4、学生来自不同的幼儿园，所学技能与方法在不同程度上有所差别。

二、教材分析：

本册教材分造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索四个方面。本学期美术共20课，教材的内容充分的拓展了学生的思维，使他们在轻松、愉快的氛围中创作学习。培养学生的求新、求异为目的，形式多种多样。内容丰富，从而使学生的头脑中逐渐形成简单、具体的形象。本学期在绘画的具体形象上有所要求，学习一些简单的简笔画，把基础打实。

1、全册教学目标要求：

通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操。培养学生观察能力，想象能力，形象思维能力等。

1、知识教育要点：

（1）认识和运用各种平面形、常用色。

（2）运用形和色，进行临摹、添画、记忆画、想象画练习。

（3）学习使用各种简易绘画工具，学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法，养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

（4）欣赏祖国风光和儿童画、民间美术作品的美。

2、能力培养要点：

（1）在美术活动中发展学生的想象力和创造力，积极促进从无意想象过渡到有意想象，从再现想象过渡到创造想象。

（2）在绘画活动中大胆用笔用色，鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

（3）提高手部运动的灵活性，促进手和脑的协调发展。

（4）提高对色彩美、形状美的能力。

3、审美教育要点：

（1）培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

（2）让学生感受美术活动的愉悦，激发儿童对艺术创造活动的兴趣。

2、全册重难点：

学习有关美术的基本知识和基本技能。培养学生空间知觉，形象记忆，创造能力等。

（一）重点：

1、用蜡笔或油画棒的形式进行平涂作画，描绘观察、记忆、想象中的动植物，

2、线条流畅，色彩均匀丰富，造型大胆、夸张、生动活泼，富有一种童趣；

3、传授版画的方法和步骤，并进行一系列练习；

4、用撕纸拼贴方法进行简单画面制作；

5、欣赏大自然中的动植物和中外儿童优秀美术作品。

（二）难点：

1、在绘画训练中，要求线条自然流畅，色彩鲜艳丰富，造型大胆生动，富有儿童趣。

2、在工艺制作中，培养学生初步的造型能力，培养按步骤操作的良好习惯，培养学生发散性思维和思维的灵活性与敏捷性。

3、在欣赏过程中，提高欣赏能力，发现美和创造美、鉴赏美的能力。

三、全期提高教学质量的措施与方法：

1、教师联系各学科的课堂要求，根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学习态度，逐步培养学生良好的学习习惯。

2、利用课堂教学，充分发挥教师的直观性演示，动作要规范化，给学生以楷模，学习正确作画方法，充分调动起学习气氛。

3、选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

4、注意学生的情绪，语言要亲切，气氛要轻松，要积极鼓励学生动脑筋，大胆添画，来培养他们的想象能力和创造能力。

四、教学内容及进度安排：

周次课时教学内容

一2常规训练

二21认识美术工具2大家都来做

三23彩线连彩点4下雨啦

四25五彩的烟花

五26美丽的印纹

六27小挂饰

七28鱼儿游游

八29我在空中飞

九210我的新朋友

十211花儿寄真情

十一212我做的文具

十二213会动的小纸人

十三214繁忙的大街

十四215乘上列车去画画

十五216童话里的小屋

十六217会滚的玩具18电脑美术

十七219过年啦

十八220美丽的动物、植物

三美术教学计划篇3<\/h2>

一、教学内容安排：

苏教版美术教材二年级上册既有生动有趣的活动，又有技能技巧的训练。全册共有十八课，其采用的形式有想象画、小制作、等等，他们与其他年段的相应内容贯通衔接，形成纵向的联系。教材采用了大量的名家名作和学生创作的作品，这些作品充满了现代感，充满童趣，构图饱满，用线粗犷流畅，用色大胆明亮，每一课所配文字生动、切题，无论是给教师还是给学生，都提供了较好的学习参考范例。

二、教材重点难点：

本册学习重点以“感受”为主，在各课时的教学中充分挖掘学生的潜质，引导其多看、多想、多说，培养对美术的感受力、创造性力，提高思维的想象能力和作品的审美创作能力。

在本册内容中，是小学生不易掌握的，预计在该学期的学习中，运用抽象的色彩、形象来表达自己的感受，对二年级学生来讲比较困难，所以在教学中会增加一些课时，同时教师在授课时要精心设计教学方法。

三、年段特点分析：

二年级学生既具备学生的童趣，又兼顾成长的幻想，以及一年级奠定的美术基础。这使其拥有自由的想象空间，简单的表现能力，综合以上因素，培养美术兴趣，加强对美术的感受能力，大胆的进行创作是这年级的重点。

四、教学进度安排：

第1周 第1课——难忘夏天（1课时）

第2周 第2课——机器人伙伴（3课时）

第3周 第3课——水墨情趣（1课时）

第4周 第4课——相同图样排排队（1课时）

第5周 第5课——小挂件（1课时）

国庆放假

第7周 第6课——亮眼睛（1课时）

第8周 第7课——感觉肌理（一）（二）（2课时）

第9周 第8课——实物拼贴（一）（二）（2课时）

第10周 第9课——印出来了印出来了（2课时）

第11周 第10课——画触觉（1课时）

第11周 第11课——装饰瓶（1课时）

第12周 第12课——画画虾和蟹（1课——画触觉（1课时）

第11周 第11课——装饰瓶（1课时）

第12周 第12课——画画虾和蟹（1课时）

第13周 第13课——做做虾和蟹（1课时）

第14周 第14课——大家一起来想象（2课时）

第15周 第15课——自然现象（2课时）

第16周 第16课——叶子片片（一）（二）（2课时）

第17周 第17课——老人和儿童（2课时）

第18周 第18课——漂亮的灯（一）（二）（2课时）

五、教学设想策略：

结合新的美术课程标准和学校实际教学情况，本学期教学拟从以下方面做有效尝试：

1、为方便学生携带工具，将绘画内容与手工内容拆分，课目相对集中。

2、学期中安排一定量的绘画创作活动，利用大量的儿童画作品为校园和班级创设艺术的环境，让学生学有所用，激发对美术学习的兴趣，同时开展校园美术学科活动。

3、继续进行学科的综合化教改实验

三美术教学计划篇4<\/h2>

一、指导思想

全面贯彻美术新课程标准，实施素质教育，注重美术学科的特点，寓德育于美术课堂教学之中，更新教学手段，大力推行尝试教学法，挖掘丰富的课程资源，激发学生学习美术的兴趣，提高课堂效率。以学校总体计划为指针，以学校教学计划为引导，努力为学生的全面发展，打下坚实的基础。进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、基本情况

1、学生情况分析

2、教材分析：

美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中，承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动，培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的'自由性和评价标准的多样性的原则，提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中，培养学生艺术创造能力是作为本学科重要的内容和目标。

三、教学目标

2、情感目标：通过欣赏进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。

三美术教学计划篇5<\/h2>

一、 工作思路：

本学期美术部教育教学工作以配合中心计划为指导，严格贯彻校外教育教学规程，加强继续教育、教学教法的研究，增强教师的自我发展，自我评价，自我创新意识，规范教育教学活动，提高教师的业务素质。

二、 工作目标：

(一)加强师德建设，提高教师职业素养，加强专业教师基本功和基本能力的训练与培养，努力提高业务水平。

(二)积极参加单位的教研活动，区级、市级继续教育、培训,组织好部门教研活动，努力提高教学质量。

(三)配合教务处和其他部门完成中心布置的各项工作任务，做好各项绘画比赛的宣传指导和暑期夏令营或短训班的准备工作。

三、 主要措施和有效办法：

(一)加强师德建设，提高教师的教学基本功和业务水平。

组织部门教师认真学习《中小学教师职业道德规范》，以身作则，为人师表，树立良好的教师形象。

利用教研活动开展专业理论和专业技能的学习，进一步研究教育教学的新方法;搞好教学设计及绘画教学的基本功业务学习。

(二)开展部门教研活动。

积极参加十二五继教学习，组织教师学习专业理论，强化教师提高专业水平意识。

发扬传、帮、带的优良传统，发挥老教师、骨干教师的带头作用，指导青年教师提高教学质量和组织活动的能力。开展专业实践活动的创新与发展、活动纲目撰写等方面的研讨。

(三)充分发挥校外教师职能开展各项活动。

在组织好课堂教学活动的同时，提高组织活动的能力，做好各项绘画比赛的宣传指导工作，给学生提供一个展示的平台。

认真做好暑期夏令营或短训班培训活动的准备工作。

四、周安排：

月份

周次

内容

3

一周

整理专业教室，做好上课前准备工作

二周

参加部长例会，做好学期计划，政治学习

三周

单位内集中教研，部门内介绍工作计划安排

四周

配合课题组整理课题材料，参与学习教学案例的讨论

4

五周

组织部门教师学习研讨教学案例，参与骨干教师、教学能手会

六周

整理、上交课题材料

七周

参加中心组织的讲座学习

八周

参加课题组结题的准备工作

九周

部门教研活动，请张彬或马玉宽老师讲如何撰写活动纲目，搞好教学设计和专业实践活动

5

十周

准备暑期夏令营或短训班活动计划

十一周

部门教研活动，观看美展或马玉宽老师讲水彩技法，部门各专业发展建设、暑期活动安排等方面话题研讨

十二周

配合课题组做结题前准备工作

十三周

参加结题会

6

十四周

整理教室，检查教室的安全隐患

7

十五周

参加部长会，安排假期活动

十六周

夏令营或短训班培训

十七周

夏令营或短训班培训

8

十八周

夏令营或短训班培训

十九周

学期总结，整理教室

三美术教学计划篇6<\/h2>

本学期一至五年级教材内容都有所改变，难度及灵活性相应加大，所涉及的范围、绘画种类更加丰富，所需要的绘画工具及绘画方法上有许多精彩之处，所以学习起来，有一定的困难，但由于内容丰富、五彩纷呈，引人入胜，如欣赏、彩笔画、国画、图案、设计、手工制作、粘贴画及有关色彩方面的知识等课程为课堂增添许多轻松愉悦气氛。特别是五年级美术课本的内容在以往的绘画课为主的基础上增添了许多手工趣味性的内容，且要求通过学生动手操作、愉乐的同时结合现实生活，能充分地调动学生的创造天性，让学生在玩乐中得到全方面的发展。

一、学生现状分析：

各年级学生从绘画的素质上看千差万别，有先天因素，有后天原因，有因地域不同而不同。造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。

每个班的学生绘画水平参差不齐，优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距也很大。如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对美术课的兴趣。

二、教学目标：

（一）低年级段

1、能够对色彩有进一步的认识，并能运用彩笔画出富有儿童特点的作品。

2、学会简单的手工制作，培养其动手制作的兴趣。

3、能够从优秀的儿童作品中吸收一些营养以补充自己，让学生自己主动了解作品的题材及内容的安排，锻炼其欣赏能力及水平。

4、能够尝试运用不同的绘画工具进行绘画创作，从中感受不同的美。

5、让学生能够尝试进行比较喜欢的主题创作画。锻炼学生的想象能力及创作能力。给学生一个自由想象的空间。

（二）中高年级段

1、让学生自行欣赏中外名作，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

2、通过各种形式的绘画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

3、掌握国画基础用笔并能描绘简单的小品画，让学生更加了解中国传统绘画，增强其民族自豪感。

4、对美术字有一定的认识，对其作用有一定的了解，能够独立设计出适合一定主题的板报，锻炼学生的自主性及创造性、参与意识。

5、创造出更多的机会让学生直接接触生活，改造生活，让美术真正的与实际生活联系起来。

（三）无论是低年级还中高年级，在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与，放手给学生。充分调动学生的积极性，让学生自觉地去思维、质疑，能够学会发现问题、解决问题，发挥学生自由思维的空间。教师真正的成为学生发展的助手，参谋与引导者，与学生共同参与教学过程，共同研究、探索、解决疑难。

三、教学措施：

1、区别年级差别，把握学生的审美特点进行引导，因材施教，循序渐进，注重点、面相结合，以点带面，共同进步。

2、不断创设新的教学情境，营造适合学生成长的课堂氛围，激发他们用画笔来描绘出发自内心的感慨。激活他们的思想，充分表达学生对美的向往与追求。

3、每堂课前根据新课改的要求设计好教学环节，正确判定教学重点难点。重点突出教材中的美感因素，教法灵活，层次清晰，得当，结合各年级的学生特点加以把握课堂，让课堂真正成为学生自由成长的天地。

4、在新课改形式下，教师要转变观念，努力学习新课改相关理念，领会课改精神。关注每一位学生，让学生通过美术课的学习得以身心健康的发展，同时实现教师与新课程的共同成长。

5、注重美术课程与生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力、创造力，提高审美意识、能力，增强学生对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展学生创造美好生活的愿意与能力。

6、注意美术与其他学科的渗透，结合语文教学，让学生为课文插图，为日记作文配图；结合自然、社会、劳动等课程进行描绘、手工制作，布置美术园地。

四、课时安排：

低年级美术2课时/周至期中上到第10课

中高年级美术1课时/周至期中上到第8课

三美术教学计划篇7<\/h2>

一、学情分析

四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。

大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧再利用用能力，有待进一步地提高。同时本学期要多向学生讲授更丰富的理论知识，引导学生对身边事物进行更多的感受和观察。

二、教材分析

本册教材采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以接近社会，贴近学生，学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共13课，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索个学习领域，其中造型表现及设计应用占有较大的比重，欣赏评述大多随堂教学，均分配在各课中。

本册单元和课节教学内容中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的。人文内容也有递进关系。

三、教学目标

（一）总学习目标

美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展的趋势。美术教学内容应适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生的身心发展特点，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。

在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

（二）各学习领域目标

造型表现：初步认识形、色、与机理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别，

欣赏评述；了解漫画与动画的艺术特点，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

综合探索：采用造型游戏的方法，结合语文，音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

四、教学重点、难点

1、学习色彩的冷暖色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。

2、表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物，表达自己的情感。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

五、教学措施

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来，强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式，组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性，并在一种广泛的文化情境中，认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时，培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、采用多种办法，使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展，最大限度地开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，培养学生的创新意识与解决问题的能力。

三美术教学计划篇8<\/h2>

一、教学目标：

美术教育在培养人的艺术素质方面，尤其在培养学生的审美感受能力、形象思维能力、创造表现能力，在启迪心智、陶冶情操、发展个性和提高品格修养方面有其独特的功能。美术课堂教学要重视激发学生学习美术的兴趣，寓知识、技能于兴趣之中；淡化画种，以造型要术为基础，鼓励和指导学生灵活运用造型要术及其规律，培养创新意识；培养学生运用造型要素与不同的媒介、用不同的方法来重新组合或进行创造的综合能力；学习运用形式美的规律来欣赏、表现、应用为一体，注重美术学科与其他学科的相互渗透。

二、 教学内容和要求：

★检讨书大全编辑电脑收藏夹精选:
• 高三语文教学计划 | 高三学期教学计划 | 美术班教学计划 | 美术思政教学计划 | 高三美术艺考教学计划 | 高三美术艺考教学计划

本学期课程内容有四大主线构成，即造型要素、情意要素、造型广场、美术欣赏。

1、 造型要素

这一要素的内容都是解决知识和技能的重要课程。分别安排在第一单元“有变化的线”中，如“密集的线”、“粗线和细线”，目的教学生用不同粗细的笔创造表现不同物体的纹理和质感，通过练习激发学生选择自己喜欢的工具和颜色表现主题。第三单元——身边的立体物，培养学生的空间想象感。第四单元——拆开的纸盒等。

2、 情意要素

所选的内容跟我们的生活密切相关，如“我们的故事”，这一单元的内容在选择时强调情感，直觉和兴趣，同时也结合造型要素，展开教学。

3、 造型广场

有电脑、纸立体、纸玩具和泥工等。这部分教学属拓展型教材，泥工在上学期的基础上有所加强难度——造房子。学生在日常生活中缺乏这方面的锻炼，因此在课堂上让学生在动手中获取知识，得到锻炼。

4、 美术欣赏

本教材欣赏部分安排了卡通形象作为儿童欣赏的内容，有国外的，国内的，古代的，现代的，通过欣赏让他们更加热爱生活。

高三美术艺考教学计划 〖5〗

一、领精神

认真研究《化学新课程标准》和《20xx年理综考纲》,仔细分析近四年高考化学试卷,广泛收集贵州省高考信息,以最新考纲和考试动向为依据,合理安排教学进度,做好备考各环节,充分调动学生学习的积极性,保证复习扎实高效地顺利进行,圆满地完成教学任务。

二、照镜子

本学期，我任教高三（1）班的化学教学工作及化学实验室实验员的工作。高三年级化学学科使用步步高作为一轮复习材料。高三（1）班是本届的珍珠班，但是成绩还是不够理想。虽然我已在这个岗位任教5年，还带过一轮高三，但还是感觉有一定的压力。在今后的教育教学工作中，我会认真的、努力的做好本职工作。

三、看学生

高三（1）班大多数学生有学习化学的兴趣，有较好的学习习惯和一定的学习方法。但学生程度参差不齐，由于一轮复习时速度较快，内容多，部分学生对复习过的知识遗忘较严重，理解掌握上差别较大。有极个别学生基础薄弱，没有养成良好的学习习惯。

四、析教材

注重回归课本,不留知识死角,利用好复习资料,编写高质量学案,注意基本技能和基本方法的训练,着力构建学生学科知识和技能体系,构建知识系统化。

在复习过程中要回归课本、依靠资料、学案认真落实。作业和测试要全批全改,注意解题的规范性,尽量对尖子生进行面批;注重评讲,评讲时适当做到前后关联,对复习过的内容实行往复式测试,帮助学生形成知识体系。部分习题要根据高考要求,高考不考的要大胆舍弃,避免做无用功。

五、定目标

熟悉高考化学的题型和命题趋势，尽快提高教学基本功。通过全面系统地指导学生复习备考,争取让化学成为理科生的强势科,争取理综多出尖子。

重点班的同学在课上要多一些自主学习,在其能够接受的范围内组织讨论,自己归纳、总结。自己动手探究等多种方法,对优生强化学习,进行提优,对差生同样要做好补差工作。在教学过程中也能适当放进一些学生活动以提高学习积极性。

六、找方法

1、以专题板块为主,套题训练为辅,重点突破第II卷的四道大题,全面提高学生综合运用知识解决问题的能力。做好尖子生选拔、培养工作。

2、学生在教师指导下进行有针对性的自主复习。针对学生在模拟考中出现的缺陷和搜集到的高考信息,对薄弱环节进行查漏补缺,使学生在基础知识、应试技能方面进一步提高。

要特别注意调整学生的心理状态,让学生以最饱满的精神,充满自信地参加高考。

高三美术艺考教学计划 〖6〗

xx高三美术教师工作计划范文

xx高三美术教师工作计划范文1

对进入高三毕业年级的美术专业学生，教学应将重点放在考前性这一关键要求上。以此为基点，巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点，协助其拟定高考取向，使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。积极发挥美术专业的特色性教学，为我校培养合格的美术专业人才不留余力。

课程内容：静物、色彩、图案与美术字、创作与设计、人物头像、速写。

适合人群：高中美术专业学生

授课时间：全年960课时

一、工作目标

对学生进行全面调查，根据学生情况因材施教。对部分专业较好的学生，加大专业学习的强度及力度，使其保重点本科争名牌美院;对专业平平的学生也充满信心，使其在专业上能过本科有效名次。当然以上目标将要贯穿整个高三上半年的专业学习时间。

关注几名成绩优异但家庭有困难的学生，并给予帮助，稳定学生在校专业学习的情绪与家长的顾虑，为专业学习打好环境基础。

在以专业学习为主的情况下，适度安排文化科的学习，并做好学生的工作，特别是专业好文化科差或者文化科好专业差的学生，使其合理安排学习，平行发展，取得双赢佳绩。

全面搜索关于美术专业高考信心，及时掌握高考动态。给学生明确发展学习方向，不套错误老路，少走无用的弯路，踏踏实实对学生进行有针对性的培训。

知道学生理性而实际的根据各自情况进行报考学校及专业。

二、重要措施

召开班会，对学生从学习、思想、生活上进行教育、关心与帮助。

利用师生交流及面批学生作品，对学生和学生对自己有所了解。

严格落实请假制度，尽最大限度制止学生的散漫、旷课等不良现象，对违纪者严惩不待。

加强学生的时间观念，并设置高考倒计时，让学生有主动学习的自觉性及面临高考压力的紧迫感。

成立班委会。协助学校及老师的工作，以便更好的服务于学生。

根据不同时间段的特点，收批学生作品，一般前期为长期作品，后期为强化模拟的短期作品。

老师根据专业特点合理安排课程及时间，认真备课、教学，要保证在每一轮课期间至少做两次示范画，并且不定期的组织学生观看各美院的教学录象，开阔学生视野，以最短的时间，引导学生发挥最大的潜力。

三、工作安排

8月9月上：巩固基础课(静物素描、结构、静物彩画)

9月下：素描头像、素描石膏像

10月：色彩画、图案与美术字

11月：素描、创作与设计

12月上：色彩画 12月下：素描

1月考前：上午：色彩画、素描 下午：图案设计

注：9月考前：晚上以素描、速写为主，个别学生可以在完成作业的情况下，根据自己情况加强差科的训练。

12月2月：指导学生报考，安排带学生考试。

总之，以上教学计划，前提是以学校、学生为主线，需要特殊调整，遵守全局及整体利益为重的原则。

对进入高三毕业年级的美术专业学生，教学应将重点放在考前性这一关键要求上。以此为基点，巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点，协助其拟定高考取向，使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。

2.教学内容

(1)基础素描人物：石膏人物头像，真人头像，真人半身肖像。

(2)基础色彩静物：水果、瓶罐、透明器皿及色调背景的多种针对性考前组合训练。

(3)基础色彩风景。

(4)基础风景、人物速写。

(5)实用美术基础。

专业教师的教学外工作

1、做好美术专业学生思想工作。

2、关心学生的学习和生活，帮助他们解决实际困难。

3、积极与学生家长联系和交流。

4、积极做好与学校相关部门和美术生班主任及各任课教师间的汇报沟通与配合工作。

5、做好与校内外本学科教师的交流和配合工作。

6、多渠道联系、收集专业知识信息，并及时在教学实践中转化、传授给学生。

7、积极努力做好本学科教研、教改工作。

8、在自我的专业水平和思想道德上，不断地加强学习与提高，为学生树立起一个为人师表的榜样。

创作与设计

一、目的与任务

创作课是培养学生运用艺术规律，美的形式，通过绘画作品表达自己对祖国、对人民、对生活的认识与态度。深刻地理解创作源于生活的根本观点。艺术创作的任务，是要把生活的真实上升到艺术的真实。通过创作使学生懂得创作与时代、创作与生活、创作与生完善的艺术形式与内容的关系。要求构图完美、形式新颖、内容健康。

二、教学的原则与方法

1、坚持现实主义的艺术创作原则，主张从生活出发，画自己熟悉的、有真实感的、内容健康的题材。

2、重视对学生创作过程的引导，提倡丰富的、多样的形式感的创作，坚持来源于生活的启示以及表达内容的需要。

3、为了使学生获得从生活中选材进行艺术构思，构图的能力，树立为人民服务，为社会主义服务的思想，要求学生必须在平时注意收集素材，从高年级起，坚持每天都有速写作业，各班专业老师在检查辅导速写时，同时指导速写的构图及课外有意识的构图练习作业，培养学生热爱生活，随时随地注意周围人和事，不断提高认识生活和表现生活的能力。

4、教师要重视构图规律性的知识传授，重视启发学生的艺术思路。鼓励学生勇于探索多种构图形式和些变体画练习。

三、课程安排

1、讲授创作的重要性，创作的立意与构思主要的构图形式。(3学时)

2、黑白画的基本方法 (2学时)

3、黑白画写生 (3学时)

4、写生变形 (3学时)

讲授：创作方法，美术作品中内容与形式的结合以及有关纸版画制作方法。

要求学生在深入生活的基础上，根据自己在生活中酌感受，以生活速写为基础用不同的手法加工成多幅小构图，通过人物之间的关系、环境导具的安排来反映生活，初步掌握一些构图知识，每人完成3一4幅小构图，人物3-4人，尺寸以八开为宜。

讲授内容

1、①生活与艺术的关系，作者对生活应持的态度; ②构思与构图;③构图的一般规律; ④创作作品的分析

2、黑白画创作练习 (8学时)

3、其它手法创作 (8学时)

要求学生能够对生活到创作的全过程有一个正确的认识与理解，具有一定构图能力，以适应高考的需要。能探讨新颖的构图、美的艺术形式，达到画面较完美、主题较鲜明、形象生动感人的画面，要求尽量内容与形式统一。

1、选择一些美院高考命题进行创作

2、命题创作

在上学期的基础上，讲授构图的主要手法，要求学生扬长避短，用自己能掌握好的手法进行构图练习，命题尽量与高考吻合让学生尽快能适应高考。

12下一页

高三美术艺考教学计划 〖7〗

美术高考教学计划

1．学制：学制三年，以初中应届毕业生为主。

二、培养目标：继续深造。

3.主要课程：

素描彩绘

4.课程设置简介：

1.素描（几何体静物石膏头）总学时：520，每周学时：40周

总结：学素描就是要认识对象，研究对象，然后表现对象。只有通过系统的学习和对艺术思维能力的严格训练，才能有效地积累生活知识和表达技术能力，从而应用于未来的艺术创作。为此，我们必须学会素描艺术的一切造型手段和艺术语言，艺术性地、灵活地运用各种艺术形象来表达我们的思想、认知和观念。

2.颜色：总学时：520，每周学时：40周

总结：彩色素描是训练考生使用颜色塑造身体和组织色调的能力颜色变化，并学习正确的观察方法。在从生活中写生的过程中，通过实践，学习和掌握了自然光下的色彩规律、明暗变化、造型塑造等一些基础知识。这些知识也是颜色听写的基础和前提。只是草图里有实物参考，光线、色彩关系、空间关系、体面关系等等都可以参考。考生只需要观察、组织和表达。

4.草图：总小时数：260，每周小时数：20 周。

摘要：写生是一种训练造型综合能力的方法，是我们在写生中倡导的整体意识的应用和发展。这种写生的全面性主要受限于写生时间的短促，也受限于写生对象的活动特性。因为素描主要是描述运动中的物体，所以画家在分析和思考的时间不够的情况下，必须以简洁、全面的方式表达出来。素描可以培养我们敏锐的观察能力，使我们善于捕捉生活中的美好瞬间。素描可以培养我们绘制概括的能力，使我们能够在短时间内画出物体的特征。

高三美术艺考教学计划 〖8〗

2012-----2013年度美术教学计划

为了是每个学生都能根据自身的素质和水平发挥优势，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大学生知识面，更好的提高学生的综合素质，现将教学工作分配如下：

1、七年级： 引发学生在素描绘画中的兴趣，学习素描景物的专业技能技法，学会临摹与写生，为八年级的学习打下基础。

2、八年级： 完成素描人物和色彩景物的技能教学，进行课堂写生，努力提高各项美术技能。

3、九年级： 针对九年级面临中考的特点，利用2—3个月的时间进行强化训练。掌握好专业技能，熟练应用各种技法，迎接中考。总之在抓紧九年级训练的同时，也要对

七、八年级的同学的学习进行激发与引导，使他们的专业成绩更上一层楼。

高三美术艺考教学计划 〖9〗

一、明白自己是谁，适合做什么，目前该干什么，比盲目去努力更重要。

二、只有第一名可以教你如何成为第一名。

三、你打小就喜欢唱歌画画，大人都夸你聪明伶俐。长大后，你开始学画画，却感到很痛苦，因为怎么也画不好。你知道吗?画画不是闹着玩的。

四、逆风的方向更适合飞翔，我不怕千万人阻挡只怕自己投降。

五、只要心中有希望存在，就有幸福存在。

六、吃亏吃到再也吃不进的时候，就不会吃亏了。苦多了，甜就大了。

七、我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。——蒙克

八、米开朗基罗曾说过：“艺术家用脑，而不是用手去画。”

九、别人看不起你，很不幸;自己看不起自己，更不幸。

十、学我者生，似我者死。――齐白石

十一、一个人幸运的前提，其实是他有能力改变自己。

十二、“用一根线条去散步”——德国芝术家保罗·克莱.

十三、只有愚者才等待机会，而智者则造就机会。

十四、“骨气形似皆本于立意而归乎用笔。”——张彦远

十五、画家在画室的门上应该大书“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪”。——贺拉斯

十六、失去金钱的人损失甚少，失去健康的人损失极多，失去勇气的人损失一切。

十七、伟大的人物都走过了荒沙大漠，才登上光荣的**。

十八、要培养各方面的能力，包括承受悲惨命运的能力。

十九、一个会学习的学生，他的学习一定是主动的，主动的学习，主动的，主动的研究如何进步的，主动的达到老师的要求……如果你是被动的，那就有点麻烦。

二十、寒冷到了极致时，太阳就要光临。

二十一、说起一生对于美术的爱，其实仍然萌芽在小学。――三毛

二十二、努力，不是为了要感动谁，也不是要做给哪个人看，而是要让自己随时有能力跳出自己厌恶的圈子，并拥有选择的权利，用自己喜欢的方式过一生。

二十三、“笨拙的艺术家永远载别人的眼镜。”——罗丹

二十四、作画贵在似与不似之间，不似则欺世，似则媚俗。

二十五、困难与折磨对于人来说，是一把打向坯料的锤，打掉的应是脆弱的铁屑，锻成的将是锋利的钢刀。

二十六、只要充分相信自己，没有什么困难可以足够持久。

二十七、帮助别人，但不伤害别人。

二十八、顽强的毅力可以克服任何障碍。――达・芬奇

二十九、美术所以能产生科学，全从“真美合一”的观念产生出来。他们觉得真即是美，又觉得真才是美，所以求美，先从求真入手。——梁启超

三十、心境善，事事皆善;心境美，事事皆美。

三十一、屋中有画，等于悬挂了一个思想。——雷诺兹

三十二、我们绘画是比喻，不是模仿。形式和色彩本身并不美，只有通过心灵的意志创造出来的才是美的。――凯尔希纳

三十三、画家在画室的门上应该大书：“室内有一双眼睛，为不幸的人洒同情之泪。”――-贺拉斯

三十四、外在压力增加时，就应增强内在的动力。

三十五、业精于勤，荒于嬉；行成于思，毁于随。

三十六、没有人能令你失望/，除了你自己。

三十七、行动是治愈恐惧的良药，而犹豫、拖延将不断滋养恐惧。

三十八、自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现，那就是根据透视法则，使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。——塞尚

三十九、你经历的所有的困苦都是有意义的，因为这是你要承担重任的先兆。

四十、推销产品要针对顾客的心，不要针对顾客的头。

四十一、很多人说，绘画要眼高手低。眼高手低是个贬义词，说的是人不切实际，好高骛远。在绘画上，说的是在一定基础上，你的眼光总是要比动手先一步。眼光是你的认识和理解。对你的动手有着指导意义，眼光一直在提高，动手就跟着进步。眼光若有局限，素描则原地踏步。但你的眼光再高，却不动手的话，那真的就成贬义词了。

四十二、个人只要专注于一项技能，练习时间超过10000个小时，都能成为这个领域的专业人士。

四十三、没有油画、雕塑、音乐、诗歌以及各种自然美所引起的情感，人生的乐趣会失掉一半。——赫伯特·斯宾塞

四十四、艺术家用脑，而不是用手去画。——米开朗基罗

四十五、开始一种恐慌，停留与不可复制的回忆。

四十六、年纪大点的人身后都会有一条自己留下的轨迹，或者就叫做人生之路吧。可以说这条路人人都不同，大概这就是世界多奇妙之一端了。――尹国良

四十七、画家作画的时候，总喜欢用夸张的手法，但你不要以此为借口，不然你就成抽象派，或者野兽派了。

四十八、艺术，就是自然与人。――培根

四十九、要好好努力然后多挣钱，才养得起自己这个爱吃的胃，爱玩儿的心，爱逛爱买的习惯。

五十、记住你的价值，它不因你的外观的不雅而贬值，是金子总有发光的一

高三美术艺考教学计划 〖10〗

一、 学生情况分析

1.是因为专业学习耽误了不少文化课，特别是100%的美术生，自去年10月以来几乎没有正常上课。

2.是不少选择艺术专业的考生文化底子较薄。

3.是时间紧，艺术生考完专业考试只剩3个月的文化课复习时间，若按文化生的学习计划去复习显然不够全面。

二、突破口：合理的学习方法

艺考生在最短的时间里，要让成果最大化，必须指导学生掌握合理的学习方法：

1.是坚定志向，增强信心，顽强拼搏：胜利属于迎难而上、坚韧不拔、顽强拼搏、勇往直前的人。要做到这点必须要有坚定信心。而信心的得来在于对客观情况的全面认识：一方面要让学生看到：复习时间短，内容多，基础差，困难多。另一方面又要看到自己在专业课上有优势，文化课成绩要求也较低。第三也是最重要的一点，明确学生的潜能很大。专业课能通过说明学生很有才华、有能力。如果能把学习专业课的精神用到文化课的学习上，那文化课一定会达到高考录取的要求。

2.是让学生不断提高自己的心理素质：同学们在高考复习过程中，会遇到很多困难，例如：基础差跟不上;想学，又学不进去;考试成绩都很低等等。这些都会引起学生心理上的复杂活动，产生烦躁、焦虑、紧张等不良情绪，这些不良情绪将影响同学的学习和健康，最终将影响理想的实现。因此要不断转变观念，及时调整情绪，使自己始终在一种良好健康的心理状态下学习，才会充分发挥其身心潜在的能力，创造性地学习，实现跨越式地进步!

3.是学习中要善于抓重点 上课专心听讲，课后认真复习

这是学习过程中的两个重要环节，抓住这两个环节是提高学习成绩的重要途径。

学生一天的时间，大部分在课堂上，充分利用课上时间，提高课堂效果。这是学习成绩好的同学共同的特点。

(1)如何听讲?怎样才能提高课堂效率呢?要做到两点：

①精力要集中，听课要专心。

②积极思维。上课不是被动地听，而是跟着老师的思路进行思考，还要在听懂地基础上主动地记，力争在课上记的越多越好。

(2)上课听什么?

老师的讲课分为基础知识讲解和试题分析两类：

①在基础知识讲解课上，同学们要听基础知识是什么?这些基础知识如何理解和运用?重点是什么?例如：老师讲商品含义这一考点时，首先明确商品的含义是用来交换的劳动产品。其次从三个方面讲解帮助学生理解这一概念。

1)：商品必须是劳动产品。凡不是劳动产品的不是商品，如空气、阳光等。

2)：劳动产品必须用于交换，不是交换的劳动产品不是商品。例如农民种的粮食，留给自家吃的不是商品，拿出去卖的才是商品。

3)：非劳动产品也可以当商品来买卖，并有一定价格，这是一种特殊情况，并不能否定商品一定是劳动产品。例如土地的买卖。

高三美术艺考教学计划 〖11〗

一、目的与任务

创作课是培养学生运用艺术规律，美的形式，通过绘画作品表达自己对祖国、对人民、对生活的认识与态度。深刻地理解创作源于生活的根本观点。艺术创作的任务，是要把生活的真实上升到艺术的真实。通过创作使学生懂得创作与时代、创作与生活、创作与生完善的艺术形式与内容的关系。要求构图完美、形式新颖、内容健康。

二、教学的原则与方法

1、坚持现实主义的艺术创作原则，主张从生活出发，画自己熟悉的、有真实感的、内容健康的题材。

2、重视对学生创作过程的引导，提倡丰富的、多样的形式感的创作，坚持来源于生活的启示以及表达内容的需要。

3、为了使学生获得从生活中选材进行艺术构思，构图的能力，树立为人民服务，为社会主义服务的思想，要求学生必须在平时注意收集素材，从高年级起，坚持每天都有速写作业，各班专业老师在检查辅导速写时，同时指导速写的构图及课外有意识的构图练习作业，培养学生热爱生活，随时随地注意周围人和事，不断提高认识生活和表现生活的能力。

4、教师要重视构图规律性的知识传授，重视启发学生的艺术思路。鼓励学生勇于探索多种构图形式和—些变体画练习。

三、课程安排

1、讲授创作的重要性，创作的立意与构思主要的构图形式。(3学时)

2、黑白画的基本方法(2学时)

3、黑白画写生(3学时)

4、写生变形(3学时)

讲授：创作方法，美术作品中内容与形式的结合以及有关纸版画制作方法。要求学生在深入生活的基础上，根据自己在生活中酌感受，以生活速写为基础用不同的手法加工成多幅小构图，通过人物之间的关系、环境导具的安排来反映生活，初步掌握一些构图知识，每人完成3一4幅小构图，人物3-4人，尺寸以八开为宜。

讲授内容：

1、①生活与艺术的关系，作者对生活应持的态度;②构思与构图;③构图的一般规律;④创作作品的分析

2、黑白画创作练习(8学时)

3、其它手法创作(8学时)

要求学生能够对生活到创作的全过程有一个正确的认识与理解，具有一定构图能力，以适应高考的需要。能探讨新颖的构图、美的艺术形式，达到画面较完美、主题较鲜明、形象生动感人的画面，要求尽量内容与形式统一。

1、选择一些美院高考命题进行创作

2、命题创作

高三美术艺考教学计划 〖12〗

《高中美术新课程标准》中指出，美术是一种视觉艺术，在发展学生的视知觉，获得以视觉为主的审美体验，陶冶审美情操，提高生活品质等方面，具有其他学科难以替代的作用。著名艺术社会学家豪泽尔说过“人生来就是艺术家，但要成为鉴赏家却必须经过教育”。高中美术欣赏课的开设，正是要让学生在面对古今中外优秀的美术作品时，在教师的引导下，通过对美术作品的分析和评价，去理解艺术家的创作初衷和体悟美术作品中内在的精神涵义，从而提高艺术修养，树立正确的审美观和启迪智慧，扩大视野，陶冶情操，促进身心健康发展。然而在长期的教育环境或基于传统教育模式下，高中美术欣赏课的教学现状并不乐观。

一、高中美术欣赏课的现状与反思教师创新意识不强，课堂教学模式单一。

大多高中美术教师在学院中接受的专业技能训练多，美术史论、教学理论等的掌握则比较薄弱，而对其它相关学科的了解也非常缺乏，因此在教学中只能照本宣科，就教材论教材;此外，由于高中美术欣赏课开设时间不长，对于教学模式、教学方法的探索尚处于摸索阶段，可借鉴的成功经验较少，因此，教学中出现的问题较多，比较普遍的“一言堂”现象，就是只重知识传授，忽视对教学技能和课堂教学方法的研究和探索的结果。学生对美术课的重要性缺乏应有的认识。在当前仍然是应试教育的大环境下，由于非统考科目，高中美术欣赏课自然也得不到学生的重视。因此有的课堂上，就出现学生做其它学科的作业或打瞌睡等的情况。教学课时量少。目前，艺术课程虽走在“必修”的普及路上，但仍然是“调味”课。大部分高中美术课的开设安排，一般都为每班两周一课时，即隔周上课，由于所隔时间较长，知识得不到系统的识记和理解，也就不利于学生把知识整体化。纵观以上种种现状，高中美术教师应该面对现实，不断反思自己的教学行为，从提高教师自身素养入手，转变教学观念，挖掘学科潜能，努力培养学生对美术的兴趣，积极探索行之有效的教学模式和教学方法，想方设法改变不良现状。

二、高中美术欣赏课的教学对策

(一)提升教学理念，师生共同发展新课程强调，教师是学生学习的合作者、引导者和参与者，教学过程是师生交往、共同发展的互动过程。这就要求教师树立终身学习的意识，保持开放的心态，把学校视为自己学习的场所。在实践中学习，不断对自己的课堂教学进行研究、反思，不拘一格的进行课堂教学的实践探索。如在学习《外国近现代雕塑》这一课时，教师作了以下的教学设计：

1、让学生在本课中选择自己比较感兴趣的作品，然后把他们分成相应的若干组。

2、由教师提出问题引导各组欣赏和讨论。

3、请学生表达个人的感受和见解，发表对作品的评价。

4、教师作鼓励性评价，对学生发表的不足之处加以补充或改正。

5、鼓励学生提出问题，并在全班进行探讨。

6、指导学生在课外搜集资料进行更广泛的欣赏实践。

在以上教学过程中，教师首先要建立一个支持性的、宽容的课堂氛围，要鼓励每一位学生大胆的表达。对于高中生来说，他们虽然已具有一定的知识积累又有一定的生活经验，而且善于思考，但由于他们的生活经验不同，思考的角度不同，对于同一作品很可能会产生各种不同的评价，又由于学生经验能力所限，看法也许是幼稚或不全面的，但只要他们是认真的，真实的感受，教师就应给予尊重和认可。其次，教师要把自己作为学习的组织者和参与者。既要组织学生与学生的交流，又要主动而坦诚的与学生交流自己的感受和想法，同时也要能够承认自己的过失和错误。此外，还应该看到，随着信息技术的不断普及，学生学习的渠道越来越广泛，他们可以从网络上查找到很多相关的学习资料，因此教师可以鼓励学生在课外去搜集资料，即可锻炼学生的学习能力，又可以扩大学生的视野。

(二)展示学科魅力，挖掘作品意蕴美术是人类文化的重要组成部分，美术作品不仅存在于艺术殿堂和博物馆中，也存在于人们的生活中，其中不仅有绘画、雕塑等以观赏性的为主的美术，更有如建筑、工艺设计等渗透到人类生活各个方面的实用性美术。在教学初期，教师应让学生对美术的范畴和功能有一个比较全面的了解，使学生充分的认识美术与生活的密切关系，以及美术对自身素养、能力、心理乃至整个人生的重要影响等，从而激发学生学习美术欣赏课的积极性。在欣赏教学过程中，教师应让学生认识到，不论是绘画还是工艺，不论是具象还是抽象，都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受，按照自己的和时代的审美理想创造出来的。同时，美术家创作一件美术作品，除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题之外，往往还有其更深层的内涵和更隐藏的意蕴，是一种文化、精神层面的要求与体现，是美术作品的最高价值所在，也是时代、社会、民族精神的写照。如青铜器和秦俑所体现的中华民族精神、古希腊艺术所体现的崇尚理想与科学的精神、文艺复兴时期艺术品中的人文主义思想、中国山水画中的意境和神宗意识等，使学生对作品产生深刻的理解，达到审美情感的升华。

(三)提高教学艺术，增强学科魅力教育家第斯多惠在教师规则中时明确指出：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动怎么能唤醒沉睡的人?”日本教育家斋滕喜博称提问为“教学的生命”。有效的教学提问可以指明学生的思考方向，激发学生的学习动机和兴趣，发展学生的思维能力和创新能力。如在欣赏元代王冕的《墨梅图》时，教师先设问：“画中梅花与生活中的梅花有何不同?”然后用多媒体展示，让学生通过自己的比较，初步认识到画中梅花的艺术特色，即只有一支横斜在画幅中间的梅花，作者用墨色画梅，画中还有题诗等。接着教师再用“画家为什么不用生活中所见的梅花的颜色，如红色、粉色来画呢?”、“画中的题诗与画中梅花有什么关系?”等问题引发学生思考，从而逐步领悟画家的创作意图，感受作者的胸怀和理想。继而再以“画家为什么会产生这样的情感和理想呢?”引导学生联想元代的历史背景，最终使学生领悟作品所体现的借物抒情、托物言志的艺术特色。

此外，好的艺术作品往往留有艺术遐想的空间，应当让学生展开合理想象的翅膀，自己去感受艺术的魅力。如在欣赏外国现代绘画夏加尔的《我和我的故乡》时，就可以让学生随着作品中景象展开丰富的联想，跟随自己的想象，去感受那带有童话色彩的宁静而又祥和的梦幻气息，去体验那魂牵梦绕的思乡之情。教师只需把作者的生平和经历稍加提示即可。利用多媒体信息技术，也是现代教育教学中能提高教学效率、激发学生学习兴趣的有效教学艺术手段。如在欣赏《二十世纪外国绘画》时，让学生对二十世纪的时代背景有较全面的了解是很有必要的。为了能更快更全面的让学生了解，采用多媒体技术是目前行之有效的教学手段。如把世界大战影片片段、工业革命的成果等进行播放和展示，既可以大大提高教学效率，又可以创设课堂情境，为接下来开展学生的自主欣赏奠定了基础，无形中也加强了美术与历史、政治等学科之间的联系。

此外，人们常说艺术是相通的。在美术欣赏教学中，运用多媒体恰当的引入音乐，可以起到调动情绪、丰富感受、创设氛围的作用。如在欣赏绘画作品《百老汇的爵士音乐》时，让学生欣赏一段爵士乐;在欣赏中国古代山水画时，一边播放着古乐《高山流水》，一边会使人的视觉、听觉乃至整个身心都得到美的感受和体验，继而能帮助欣赏者对作品作出更准确的欣赏和评价。

总之，要改变当前高中美术欣赏课的不良现状，美术教师就应该在新课程标准的指引下，首先要树立“以生为本”的教学理念，要善于挖掘学科中的人文因素，努力探索有效的教学方法和手段，激发和维持学生对美术的兴趣，使学生能积极地与教师一起遨游于璀璨的艺术海洋里，共同感受、探讨和欣赏，使美术欣赏课成为学生与教师共同感受美、领悟美的殿堂。

高三美术艺考教学计划 〖13〗

一、指导思想

师者，传道授业解惑也。教育的兴衰维系国家之兴衰，孩子的进步与否事关家庭的喜怒和哀乐!数学这一科有着冰冻三尺非一日之寒的学科特点，在高考中的决定性作用亦举重非轻!夸张一点说数学是强校之本，升学之源。鉴于此，我们当举全备课组之力，充分发挥团队精神，既分工又合作，立足高考，保质保量地完成教育教学任务，在原来良好的基础上锦上添花。

二、工作目标

高三数学下教学计划全组成员精诚团结，互相关心，互相支持，弘扬一种同志加兄弟的同仁关系，力争使我们高三数学备课组成为一个充满活力的优秀集体。

1、不拘形式不拘时间地点的加强交流，互相之间取长补短，与时俱进，教学相长。

2、在日常工作当中，既保持和优化个人特色，又实现资源共享，同类型班级的相关工作做到基本统一。(14个理科班一致;4个文科班一致)

三、主要措施

1. 明确一个观念：高考好才是真的好。平时不好高考肯定不好，但平时红旗飘飘高考时未必红旗不倒。这就要求我们在日常工作中在照顾到学生实际的前提下起点要高，注意培养后劲，从整体上把握好自己的教学。

2. 以老师的精心备课与充满激情的教学，换取学生学习高效率。

3.将学校和教研组、备课组安排的有关工作落到实处。

4.落实培辅工作。

四、活动设想

1、按时完成学校(教务处，教研处，教研组)的相关工作。

2、轮流负责出测试题，讲求命题质量，分专题搞好集体备课。

3、每两周集体备课至少一次，每次有中心发言人，组织进行教学研讨。

4、每周及时整理学生常见的错题，及时输入电脑，每月再次联系反馈给学生。

5、互相听课评课，以人之长，补己之短，完善自我。

高三美术艺考教学计划 〖14〗

为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。

一、美术鉴赏及选修模块

情况分析：美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。内容建议学习鉴赏基础美术语言及鉴赏方法从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象，并写出考察报告。

鉴赏内容中国古代、近现代优秀美术作品外国古代、近现代优秀美术作品

2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习，学生能够：

（1）积极参与美术鉴赏活动。

（2）懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语（如形状、色彩、空间、材质等），以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。

（3）运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。

（4）知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。

（5）理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。

（6）热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

（7）掌握一些国画和书法的基本技能，从而为一些特长生铺好道路

（8）能够更深一层理解国画和书法的内涵

二、教学目标：

1、认知目标：

1、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些的画家及其作品。

4、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标：

（1）、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

（2）、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

（3）、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

3、技能目标：

（1）、掌握中国山水画、楷书以及行书的基本技法

（2）、掌握中国画的墨色运用

（3）、了解各种字体的特点以及国画的不同表现技法

推荐阅读: 美术课配音教学计划（锦集11篇） 高三学期教学计划(集合十一篇) 刮花教学计划(锦集15篇) 2025高三体育教学工作计划（锦集5篇） 少儿蒙古舞教学计划(锦集17篇)

检讨书大全小编为您推荐高三美术艺考教学计划专题，欢迎访问：高三美术艺考教学计划

热门标签: 艺考日记 师徒结对小学美术教学计划 美术课配音教学计划 美术单元整合课教学计划 美术专业素描教学计划 高中工艺美术教学计划

文章来源：https://www.jt56w.com/jiantaoshufanwen/112607.html